Господин оформитель!

В Европе и Америке начала ХХ века его знали буквально все, поскольку платья по его эскизам шили модные Парижские дома и носили самые элегантные женщины того времени.

Сегодня Бакст - по-прежнему один из самых дорогих и модных художников, его работы на аукционах стоят сотни тысяч евро.

По его эскизам шили костюмы для артистов Императорских театров — Вацлава и Брониславы Нижинских, Тамары Карсавиной, Веры Фокиной. Бакст сотрудничал с новаторской театральной труппой Иды Рубинштейн. Художник тщательно продумывал детали костюмов, их колористику и узоры, которые во время танцев подчеркивали пластику и гибкость актеров.

Костюмы Бакста производили сногсшибательное впечатление. На грани откровенности, часто вызывающие и даже эротические, они будоражили воображение, переносили публику в совсем другие миры.

Так, например, произошло с костюмом Саломеи, созданном Леоном Бакстом специально для одноименного спектакля, в котором блистала Ида Рубинштейн. Танец семи покрывал, в конце которого на танцовщице оставалось только несколько рядов бус, стал настоящей сенсацией.

Надо сказать, сам Бакст был франтом, эстетом, обладателем коллекции шелковых галстуков.

Его любовь к тканям, фактурам, орнаментам, делала его настоящим повелителем костюма.

Как сценического, так и более приземленного, предназначенного не только для артистов, но и для обычных людей.

Лев Бакст (1866 - 1924). – на самом деле Лейб-Хаим Израилевич Розенберг.

Он сменил фамилию, взяв укороченный вариант фамилии родителей мамы – Бакстер, перед своей первой выставкой в 1889 году.

В 1907 году Бакст вместе с Валентином Серовым поехал путешествовать по Греции — за вдохновением.

Там он создал серию пейзажей и масштабное декоративное панно "Древний ужас".

После переезда в 1910 году в Париж Бакст становится все более популярным, его уже нередко представляют за границей как официального художника малого императорского двора (семья великого князя Владимира Александровича, дяди Николая II).

Тем не менее, в 1914 году Баксту на некоторое время был закрыт въезд в российскую столицу: то ли это было недоразумение, то ли он всё-таки должен был соблюдать "черту оседлости", то ли это была реакция на то, что Бакст, который ради брака с Любовью Гриценко-Третьяковой, дочерью основателя Третьяковской галереи, принял лютеранство, после развода вернулся в иудаизм.

Вскоре Лев Бакст был избран академиком Императорской Академии художеств, что давало ему право свободно передвигаться по стране, однако художник решил остаться жить во Франции.

Рисунки Бакста – это отражение времени в искусстве.

Его время было эпохой перемен не только в живописи, но и в музыке, философии, технике и государственном управлении. То, что в предшествующие времена происходило раз в сто лет, в эпоху Бакста менялось с десятикратной скоростью.

Но Бакст все равно успевал быть первым.

Он был более свободен в форме и выборе красок, чем академические представители своего времени. Однo из революционных достижений Бакста — стремительное расширение числа почитателей искусства. Вместе с Александром Бенуа и Константином Сомовым они создали свой, широко востребованный стиль в графическом дизайне.

Репродукции и журнальные иллюстрации стали доступны той публике, которой было недоступно обладание предметами искусства из-за их дороговизны.

По сути, эти художники сделали искусство массовым.

Но самый заметный прорыв Бакст совершил в сценографии и костюмах для театра.

«Насколько Бакст всегда казался одиноким и неуместным на русских выставках со своей чересчур изысканной элегантностью, откровенной чувственностью смущающим глаз шиком, виртуозностью своего рисунка и фейерверком ослепительных узорчатых тканей». Максимилиан Волошин

Он стал одним из первых художников моды, совершено нового в его время направления.

Он определял моду и стиль, удивлял публику свободой нарядов, балансировал между новыми веяниями и эксцентричностью, эпатировал эротикой, но не пороком, экстравагантностью, но не дурновкусием.

8 февраля 1866 года родился Леон Николаевич БАКСТ

(Родился в городе Гродно, умер и похоронен в Париже.)

художник, сценограф, книжный иллюстратор, мастер станковой живописи и театральной графики, один из виднейших деятелей объединения «Мир искусства» и театрально-художественных проектов С.П. Дягилева.

From Arthive, Veronika Molotnikova