Андрей Васнецов 100 лет

Имя Андрея Владимировича Васнецова (1924–2009) не очень знакомо современной публике, хотя москвичи постоянно могут лицезреть на фасаде кинотеатра «Октябрь» на Новом Арбате огромную мозаику из натуральных камней – мрамора, гранита, кварцитов и яшмы, созданную в далёком 1967 году Андреем Васнецовым совместно с Н. Андроновым и В. Элькониным. Но в профессиональной среде его знают и ценят как крупного монументалиста, автора впечатляющих станковых полотен, одного из ключевых представителей «сурового стиля» в отечественном искусстве 1960–1970-х годов. Я же очень ревностная поклонница его натюрмортов в стиле Сезанна и Дерена.

ещё художник - внук Виктора Михайловича Васнецова, автора хрестоматийных музейных картин со сказочными и былинными героями. Унаследовав от своего выдающегося предка образную мощь и эпичность, Андрей Васнецов предстаёт в своём станковом творчестве художником не только совершенно иной тематики, но и принципиально другого авторского импульса и темперамента. В основе его живописи и графики заложено одухотворённое созерцание, возвышенно лаконичное пластическое обобщение преде

Ещё в середине 1950-х годов появились первые работы в характерной для Васнецова «чёрной гамме». Сдержанный, почти монохромный колорит этих работ, построенный на богатстве тонов и оттенков, свидетельствует об увлечении художника французской живописью XIX в., в частности Курбе и мастерами барбизонской школы.льно простого,

непарадного свойства.

1960-е годы окончательно сложился художественный язык Васнецова. Колорит работ Васнецова строился на сочетании чёрного, коричневого, холодного голубого и серого цветов с добавлением охры, кирпично-красного или малинового. В композиционно-пространственных решениях рельефность форм совмещается с уплощёнными силуэтами фигур. Художник говорил, что у каждого изображаемого предмета должна быть своя пространственная ось, чтобы предмет можно было мысленно повернуть вокруг неё: «Я заметил, что при этом создаётся очень ясная пространственность и естественность, "неприклеенность" предмета к фону».

Особенности колорита своих работ Васнецов объяснял тем, что «задача построения предметно-силуэтного пространства. при конструктивном видении мира наиболее выгодно решается ограниченным подбором цветовых слоёв»

Живопись Андрея Васнецова. Метафизика бытия

bogachkova1957

28 января 2024, 12:00

К 100-летию со дня рождения художника Андрея Васнецова в выставочном зале Пушкинского музея выставка, где представлены его живописные произведения только из частных коллекций.

Имя Андрея Владимировича Васнецова (1924–2009) не очень знакомо современной публике, хотя москвичи постоянно могут лицезреть на фасаде кинотеатра «Октябрь» на Новом Арбате огромную мозаику из натуральных камней – мрамора, гранита, кварцитов и яшмы, созданную в далёком 1967 году Андреем Васнецовым совместно с Н. Андроновым и В. Элькониным. Но в профессиональной среде его знают и ценят как крупного монументалиста, автора впечатляющих станковых полотен, одного из ключевых представителей «сурового стиля» в отечественном искусстве 1960–1970-х годов. Я же очень ревностная поклонница его натюрмортов в стиле Сезанна и Дерена.

Андрей Васнецов. Затмение. 2003. Холст, масло. Коллекция Р. Бабичева.

А ещё художник - внук Виктора Михайловича Васнецова, автора хрестоматийных музейных картин со сказочными и былинными героями. Унаследовав от своего выдающегося предка образную мощь и эпичность, Андрей Васнецов предстаёт в своём станковом творчестве художником не только совершенно иной тематики, но и принципиально другого авторского импульса и темперамента. В основе его живописи и графики заложено одухотворённое созерцание, возвышенно лаконичное пластическое обобщение предельно простого, непарадного свойства.

Андрей Васнецов. Мост в Ленинграде. 1950-е. Холст, масло. Коллекция Д. Шипетина.

Ещё в середине 1950-х годов появились первые работы в характерной для Васнецова «чёрной гамме». Сдержанный, почти монохромный колорит этих работ, построенный на богатстве тонов и оттенков, свидетельствует об увлечении художника французской живописью XIX в., в частности Курбе и мастерами барбизонской школы.

Андрей Васнецов. В мастерской. Конец 1950-х. Холст, масло. Коллекция Р. Бабичева.

Андрей Васнецов. Устала. Эля Леонова. 1956. Холст, масло. Коллекция Р. Бабичева.

Андрей Васнецов. Натюрморт с тыквой. Около 1956. Холст, масло. Коллекция Р. Бабичева.

Андрей Васнецов. Разговор. 1-й вариант. Около 1956. Холст, масло. Коллекция Р. Бабичева.

Андрей Васнецов. Портрет А. Леоновой. Конец 1950-х – начало 1960-х. Картон, масло. Собрание А.З. Бабаяна.

В 1960-е годы окончательно сложился художественный язык Васнецова. Колорит работ Васнецова строился на сочетании чёрного, коричневого, холодного голубого и серого цветов с добавлением охры, кирпично-красного или малинового. В композиционно-пространственных решениях рельефность форм совмещается с уплощёнными силуэтами фигур. Художник говорил, что у каждого изображаемого предмета должна быть своя пространственная ось, чтобы предмет можно было мысленно повернуть вокруг неё: «Я заметил, что при этом создаётся очень ясная пространственность и естественность, "неприклеенность" предмета к фону».

Андрей Васнецов. Обнажённая с кувшином. 1960. Картон, масло. Коллекция Р. Бабичева.

Особенности колорита своих работ Васнецов объяснял тем, что «задача построения предметно-силуэтного пространства. при конструктивном видении мира наиболее выгодно решается ограниченным подбором цветовых слоёв».

Андрей Васнецов. Натюрморт с манекеном и синим кувшином. 1950-е–1960-е. Оргалит, масло. Коллекция Р. Бабичева.

Проблемы ритма и сочетания рельефа и плоскости особенно наглядно решены в ряде ранних натюрмортов. При этом они парадоксально свободны от той рациональной суховатости и «отстранённости», что была присуща искусству корифея итальянской «метафизической живописи» 1910–1920-х годов Джорджо де Кирико, своеобразным лёгким «кивком» которому можно считать написанный Васнецовым «Натюрморт с манекеном и синим кувшином» 1950–1960-х годов. Наоборот, картины в полной мере несут в себе тихие отзвуки той элегически размеренной жизни, что так вдохновляла А. Васнецова на живописную нередко камерную передачу его излюбленных мотивов дороги, охоты, шахматной игры, уголка мастерской.