Театр мод как форма совершенствования профессионального мастерства
Автор –педагог дополнительного образования.
Государственное автономное образовательное учреждение среднего профессионального образования Республики Северная Осетия «Профессиональный лицей №4».
Республика Северная Осетия, г.Владикавказ.
Направление – Интернет-конференция по воспитательной работе по теме «Духовно нравственное воспитание в профессиональном образовании».
Модернизация профессионального образования предполагает, что работа педагога будет нацелена на создание хорошо отлаженной системы поиска и поддержки талантливых обучающихся, на развитие их личности, их созидательных и творческих способностей.
Преподаватель, словно ловец жемчуга, должен разглядеть в обучающемся бесценную перламутровую крупинку и бережно, осторожно извлечь её на свет. Именно вовлечение обучающихся в кружки, студии, клубы, коллективы по интересам позволяет каждому из них найти занятие по потребностям и способностям, раскрыть свой творческий потенциал.
В Профессиональном лицее №4 уже более 20 лет действует Театр Мод – это одно из интереснейших направлений воспитательного процесса, симбиоз театра, режиссуры, сценографии и хореографии с модой, подиумом, нестандартным восприятием и осмыслением тенденций в одежде. Это своеобразное молодежное модельное агентство с яркими театрализованными показами коллекций на определенные темы.
Театр Мод требует для своего воплощения не только наличия у участников определенных способностей (артистичности, музыкальности, внешних сценических данных, пластичности, образного мышления), но и конкретных знаний и практических навыков: умения двигаться по сцене, распределяя время и пространство, в соответствии с музыкой разных жанров и стилевых направлений, используя разнообразные элементы дефиле. Важно научить понимать молодых девушек и юношей, что сегодня недостаточно подражать имиджу модной топ - или фотомодели - нужны знания и умения для грамотного представления себя. Театр Мод учит быть художником и дизайнером для самого себя, учит познавать глубины своей неповторимой индивидуальности, развивает художественный вкус. К тому же, занятия по сценической пластике и дефиле полезны в любом случае – ведь это отличный способ исправить осанку, научиться красивой походке и умению «подать себя».
Театр Мод – это сфера деятельности, связанная с «высокой модой». Создавая одежду, модельеры ориентируются на стиль жизни, преобладающий в данное время, и на тех, кто стремится к нему.
Театр моды в колледже — это коллективный труд преподавателей, мастеров производственного обучения и обучающихся: от эскиза до последнего шва в модели и демонстрации её на сцене.
Программа Театра Мод старается учитывать интересы, склонности, способности конкретного обучающегося, формирует современное мышление у молодого поколения, закладывает стремление к гармоничному развитию личности.
Главная идея и новизна программы Театра Мод колледжа – это идея познания сущности человека через умение создать свой собственный стиль, рожденный гармонией внутреннего «я» личности и его внешнего проявления в одежде и в облике в целом. Совершенство не в безупречности костюма, а в его совершенном соответствии индивидуальности человека. И этому следует учиться.
Целью программы является: раскрытие творческого потенциала обучающихся и создание условий для профессионального самоопределения, формирование устойчивой нравственной позиции и высокой внутренней культуры личности, ее социальной адаптации в условиях современной жизни.
Театр Мод колледжа имеет свою историю, традиции, опыт работы, поэтому задачи, которые ставит перед ним руководитель Театра Мод, давно выходят за рамки подиумных дефиле:
- Содействие в визуальном продвижении творческих проектов, создаваемых обучающимися, мастерами и преподавателями колледжа;
- Раскрутка и продвижение дизайнерских коллекций моделей на городском, республиканском и всероссийском уровне;
- Достижение успехов в сфере конкурсов красоты, гармонии и таланта в городе и Республике;
- Пропаганда детской и молодежной моды.
В настоящее время значительно возрос интерес к профессии конструктора, модельера, дизайнера одежды, что закономерно, поскольку в России произошло изменение в отношении людей к одежде и окружающему быту.
Поступив в Профессиональный лицей №4 на специальность конструктора-модельера, обучающиеся проходят весь извилистый путь от азов до вершины мастерства, постигая законы композиции костюма и формирования эстетики образа. Обучение строится в согласии с одним из главных творческих направлений - «Духовность и мода».
Создание неповторимых авторских коллекций для Театра Мод дает обучающимся возможность окунуться в манящий мир моды, почувствовать себя в роли известных кутюрье.
На этапах создания коллекций обучающиеся знакомятся с обширной и более глубокой информацией из области развития общества, искусства и костюма, что помогает им уйти от однообразия, глубже уяснить задачи освоения профессии «Художник по костюму», специальности «Конструирование и моделирование одежды», целесообразно подбирать и совершенствовать методы изготовления одежды, развивать творческие и познавательные способности, формировать навыки самостоятельности в работе.
Как правило, результатом творческой работы дизайнера, портного, художника по костюму является не отдельно созданная модель одежды, а коллекция моделей. Один из знаменитых французских кутюрье середины 20 столетия Кристиан Диор писал: «Неожиданно, как молния, удается какой-нибудь эскиз. Я воодушевляюсь, на эту тему делаю вариации.… Одни идеи порождают другие, какой-нибудь набросок вызывает серию вариантов. Все вместе составляют основу будущей коллекции».
Творческий процесс создания коллекции моделей одежды всегда начинается с определения темы, от которой зависит образность будущих изделий. Возникновение выбранной темы появляется в результате наблюдения и оценки реальной действительности. Талант, способности будущего специалиста определяют умение не только увидеть, но и отобрать существенное, суметь обобщить увиденное, творчески переработать его в своей практике.
Творческая трансформация первоисточника начинается всегда со сбора материала. Это наиболее трудоемкая и важнейшая часть работы. Без первичного материала нельзя даже говорить ни о фантазии, ни о художественном образе. Выполняя копии, зарисовки, нужно прочувствовать все богатство первоисточника - выявить пластику формы и закономерности её развития, красоту пропорциональных отношений элементов друг к другу и к целой форме, разнообразия ритмов, характер цветового построения, фактурное разнообразие материала и определить важность всего этого в целостной композиции.
Работа над изготовлением коллекций моделей как исторических, так и современных периодов позволяет обучающимся углубить знания по истории костюма разных времен и народов. Обучающиеся получают знания, умения и навыки взаимосвязи формы костюма и формы человеческого тела, изучают свойства используемых современных материалов, принципы ношения костюма, стилевые особенности искусства рассматриваемой эпохи, национальные мотивы костюма.
Национальный костюм - это бесценное неотъемлемое достояние культуры народа, накопленное веками. Одежда, прошедшая в своём развитии долгий путь, тесно связана с историей и эстетическими взглядами создателей. Народный костюм способствует обогащению современного костюма, по праву является неиссякаемым живительным источником для повышения профессионализма обучающихся.
На фоне возросшего интереса к народному творчеству модели обучающихся включают в себя искусство и костюм коми народа: элементы кроя, традиционные для севера материалы, легенды и мифы. Глубокое изучение творческого наследия коми умельцев является важнейшим элементом профессиональной подготовки обучающихся, помогает им заглянуть в будущее сквозь призму прошлого и настоящего.
При создании современного костюма идет творческое переосмысление традиций народного костюма. При этом национальные мотивы в наиболее интересных моделях больше угадываются, чем акцентируются. Принцип вариантности кроя и приемов декора - одно из основных средств создании современной одежды. Этот принцип также используют в своих коллекциях обучающиеся.
Разработанные для Театра Мод коллекции современных костюмов с национальными мотивами открывают перед нами прекрасное народное искусство, демонстрируют тонкую филигрань декора, использование многофункциональных вышивок, эксклюзивность изделий.
Лучшие костюмы являются гордостью Театра Мод и демонстрируются многократно.
Благодаря участию в исследовательских проектах по разработке моделей одежды творческая молодежь колледжа имеет возможность заявить о себе и сделать первые шаги в мире моды.
В 2012 году некоммерческая организация «Благотворительный фонд «ЛУКОЙЛ» объявили гранд для поддержки талантливой молодежи Республики Коми. Обучающиеся Профессионального лицея №4 представили на рассмотрение жюри уникальный проект трансформации народных традиций в современные костюмы. Богатая фантазия обучающихся и преподавателей, их тонкий художественный вкус, изобретательность и высокое мастерство не оставили равнодушными членов жюри. Колледж стал счастливым обладателем гранда «ЛУКОЙЛ зажигает таланты».
И в колледже закипела работа! Природа Республики Северной Осетии, её флора и фауна по праву являются неиссякаемым источником, способствующим обогащению современного костюма.
В авторской коллекции моделей творчески интерпретированы образы северных птиц.
Внешность птиц, их нрав и повадки воспеты во множестве легенд и сказок. В преданиях народов Осетии считалось, что на крыльях птиц прилетает весна, а утка сопровождает душу умершего в другой мир как посредник между мирами. По легенде в птицах воплощаются духи - покровители дома.
Творческий процесс создания коллекции еще не завершен, задуманные идеи еще воплощаются. Создавая подиумные коллекций для Театра Мод «от кутюр», обучающиеся вырабатывают свой авторский стиль для работы с индивидуальными заказчиками, совершенствуют свое профессиональное мастерство.
Входя в творческое сообщество единомышленников – Театр Мод – в качестве модели-демонстратора или автора коллекций одежды, обучающиеся учатся очень тонко чувствовать красоту и чутко реагировать на все, что происходит вокруг. Образы красоты и гармония, которые создаются в стенах Театра Мод, остаются в сердце каждого надолго и после обучения. «Творчество, как метод создания образов, отличающихся принципиальной новизной, по-новому, с неожиданной точки зрения открывающее мир…»
Список источников информации:
1. Историко-культурный атлас Республики Северная Осетия. - М.: Дрофа; ДиК, 1997.