Роль детской школы искусств в развитии личности ребёнка

Роль детской школы искусств

в развитии личности ребёнка

Г.В.Казюханова, ДШИ №8 г.Ульяновска

Надо признать, что мы живём в условиях социально-культурного кризиса. Современная семья становится всё дальше от детей. Популярность гуманитарного, эстетического образования резко упала. В школьном образовании произошел явный крен в сторону естественнонаучных дисциплин.

Телевидение и компьютер прочно вошли в жизнь детей. Экран всё чаще заменяет живое общение. Ребёнок пассивно воспринимает, потребляет информацию, не в состоянии чем-либо сам себя занять, сконструировать, придумать сюжет игры. Ему не хватает фантазии и творческой активности. Легче нажать кнопку и «строить» нечто на экране компьютера, чем сделать что-то своими руками, включить собственную мысль, неформально общаться со сверстниками. Известно, что зависимость от компьютера уже становится для некоторого психологического заболевания. Дети отстают в развитии речи, их словарный запас беден, порой опасные размеры приобретают их агрессивность, эмоциональная отзывчивость подавлена. Их головы запичканы огромным количеством информации, которую они не в состоянии по-настоящему осмыслить и применить.

Набор знаний не может заменить духовной наполненности личности. Все мы видим, что дети растут слишком рациональными и чёрствыми. Эфир заполнили не лучшие творения поп-музыки и многочисленные шоу. Между подобными явлениями и культурой, как мы знаем, нет знака равенства. «Попса» просто уже становится стилем жизни.

Как раз воспитание средствами искусства и должно заполнить существующую духовную пустоту. Ещё древние греки первые в истории создали теорию воспитания, построенную на принципах гармонии и всесторонности. Музыке, как средству, действующему на моральные свойства человека, Аристотель отдавал предпочтение перед всеми остальными видами искусства: «Ведь даже одна мелодия, без сопровождения её словами, заключает в себе этические свойства».

К сожалению, время конкурсных наборов в школы искусств позади. Печальный факт: чтобы поступить в школу, достаточно только открыть дверь. Причина тому – не только в демографической ситуации и смене приоритетов в обществе, но и, возможно, в том, что начальное музыкальное образование не смогло вовремя приспособиться к переменам. Нам ещё предстоит самим осмыслить, что мы и зачем даём ребёнку.

ДШИ – учебное заведение, где налажено систематическое обучение. Это и форма организации свободного времени и внешкольной деятельности детей. Разные предметы служат получению определённого объёма знаний и навыков. Но набор знаний не может заменить духовного содержания личности.

Известно, что единственный способ заставить ребёнка работать – заинтересовать его. Увлечённые учащиеся на многое способны, в том числе преодолевать занятость в общеобразовательной школе и многочисленных факультативах и курсах, и с удовольствием успевать учиться в школе искусств. Но как увлечь учащихся? Они теряют интерес к занятиям, когда не видят смысла своих усилий, когда конечная цель этих усилий слишком далека и расплывчата. На традиционном уроке ученик выполняет волю учителя. обучение в ДШИ построено достаточно пассивно. Тут много вопросов*

- Зачем всё проходимое в классе заучивать наизусть?

- Зачем нужны характерные интервалы и последовательности аккордов в тональностях до 7 ключевых знаков без живой музыки?

- Зачем нужны любые навыки, если их некуда применить?

Для ученика, особенно старших классов, важно понимать не «что?», а «зачем?».

Задача педагогов – ввести творчество во все направления деятельности. По-настоящему творчески развиваются те учащиеся, которые активно музицируют. В любой сфере знания творчески освоены, когда они добыты и прочувствованы. Детям должны быть интересно в коле искусств. Им нужны понятные и яркие цели. Сам по себе традиционный урок не может быть целью. СтОит менять содержание и структуру уроков. СтОит относиться с бОльшим энтузиазмом к внеурочной работе: концертные коллективные и сольные выступления, поездки, конкурсы, фестивали, возможность красиво музицировать в домашнем кругу для родных и друзей, наконец, просто весёлые и содержательные «тусовки» (в лучшем смысле этого слова). Массовые мероприятия дают возможность оценить уровень коллектива или собственный, поднять для себя некую планку успеха. Смысл концертов – в естественном стремлении выйти к людям, рассказать со сцены, волноваться и сопереживать. И нет большей радости для творческой личности, чем благодарность слушателей.