Программа учебного предмета "Фортепиано"

Вид учебной работы

Количество часов

Максимальная учебная нагрузка (всего)

1218

Обязательная аудиторная учебная нагрузка (всего)

329

в том числе:

индивидуальные занятия (урок)

307

контрольные уроки и зачеты

22

Самостоятельная работа обучающегося (всего)

889

Название темы

Содержание учебного материала, виды практической работы, самостоятельная работа

Количество часов

Тема 1. Организация

игрового аппарата.

Содержание учебного материала

6

1. Упражнения на корпус для укрепления мышц спины и плечевого пояса без инструмента.

2. Основы верной посадки за инструментом.

3. Упражнения на постановку рук.

4. Упражнения на развитие гибкости всех звеньев руки.

5. Развитие метро – ритма (звучащие жесты: хлопки, шлепки, притопы, постукивания на столе).

6. Развитие пластики движений (перенос руки через руку, перенос рук по дуге и др.)

7. Развитие артикуляции и цепкости пальцев.

8. Формирование навыков координации движений (поли ритмические упражнения).

9. Развитие ощущения свободы рук.

10. Формирование игровых навыков и рациональных приемов звукоизвлечения.

Практические занятия

6

Контрольные уроки

---

Самостоятельная работа обучающихся

35

Тема 2.

Работа над инструктив-ным материалом и этюдами.

Содержание учебного материала

14

1.Изучение упражнений:

Желателен индивидуальный выбор упражнений конкретному ученику, помогающий преодолению трудностей в исполняемых произведениях. «Отвлеченные» упражнения также могут иметь место.

Необходимое условие изучения:

- выразительное осмысленное исполнение, ритмически – определенное звучание с активным ощущением кончиков пальцев, четким их поднятием и правильным объединительным движением кисти.

Для построения упражнений используются отдельные элементы пассажей (мотивы), которые разучиваются разными способами.

Некоторые способы изучения:

- вычленение основного элемента, его многократное повторение на одном месте с перерывами между построениями;

- с переносом рук по октавам, постепенно прибавляя темп во время повторений;

- беспрерывное повторение элемента, использующее движение мелодии и вверх и вниз;

- образование секвенции из вычленяемого элемента;

- ритмическое изменение внутри как элемента, так и целого пассажа;

- элемент, трудный для одной руки можно учить как обеими руками, так и в «зеркальном» расположении одинаковой аппликатурой.

2. Изучение этюдов:

Цель изучения:

- развитие техники;

- выработка ровности звучания в гаммообразных пассажах и арпеджио в медленном и быстром темпе;

- усвоение артикуляции (легато, стаккато, нон легато);

- овладение динамикой звука;

- в этюдах на скачки – четкое представление траектории скачка, а затем – выработка автоматизма в попадании на намеченную клавишу;

- воспитание дисциплины воли и концентрированного внимания.

Этапы:

- грамотный детальный разбор; игра целиком и по частям в умеренном темпе;

- музыкальное усвоение, т. е. умение сыграть осмысленно, достаточно выразительно, с правильной фразировкой, сразу же находя верные объединяющие движения;

- постепенный переход к более подвижному темпу (желательно после выучивания на память);

- определение недостатков игры; работа над неудавшимися элементами (упражнения);

- «собирание» отдельных эпизодов в целый этюд, дальнейшее прибавление темпа и опять работа над необходимыми упражнениями.

Этюды могут быть как инструктивными, так и мелодическими. Мелодические этюды требуют большего внимания к художественной стороне исполнения.

3. Изучение гамм:

Цель изучения - развитие двигательных и аппликатурных навыков ученика, укрепление его теоретических познаний и ладотональных слуховых представлений.

В основе разучивания – позиционное мышление.

Подготовительные упражнения для перехода от медленного темпа к быстрому:

- на подкладывание 1-го пальца;

- на перенос рук по позициям;

- на укрепление независимости и силы пальцев.

В работе над аккордами - развитие цепкости кончиков пальцев, ощущения опоры в клавиатуру и выработка навыка синхронности между руками.

В разных видах арпеджио - отработка разных вариантов кистевых движений, в длинных – навыка смены по позициям.

Для успешного изучения гамм необходимо:

- твердое знание аппликатуры, ключевых знаков, ясное представление тонического трезвучия (в дальнейшем – s и D);

- игра гамм красивым, певучим звуком, с различными динамическими оттенками;

- хорошее ощущение кончиков пальцев;

- четкая артикуляция.

Практические занятия

13

Контрольные уроки

1

Самостоятельная работа обучающихся

108

Тема 3.

Чтение с листа

Содержание учебного материала

22

Цель: воспитание развитого навыка на основе взаимодействия зрения, слуха и моторики при активном участии внимания, воли, памяти и творческого воображения исполнителя.

1. Подготовительный период:

- формирование первоначальных элементарных умений и навыков для перехода к чтению (изучение нотной грамоты, развитие слуха, овладение пианистическими движениями и запасом простейших аппликатурных формул);

- освоение ритмической графики;

- освоение высотной графики;

- усвоение основных принципов организации фактуры.

2. Формирование необходимых двигательных умений:

- развитие навыка «слепой игры» без дополнительного контроля зрением;

- развитие автоматизации движений пальцев;

- формирование и закрепление «моделей» музыкальной речи в зрительной, слуховой и моторной памяти (скачки на определенные интервалы, движение по звукам трезвучия, параллельное и противоположное гаммообразное движение и т. д.);

- развитие аппликатурной техники (выработка автоматизма в умении выбирать верный аппликатурный вариант);

- зрительное восприятие и моторное освоение отдельных интервалов и созвучий с изучением типовой аппликатуры;

- активизация внимания и автоматизация исполнения отдельных элементов нотного текста;

- развитие навыка зрительно находить повторяющиеся фразы, части, секвенции; определять тип движения мелодии и структуру фактуры;

- постепенное укрупнение единицы восприятия нотного текста по горизонтали и вертикали;

- умение расчленять текст на мотивы, фразы, предложения и части;

- закрепление «моделей» музыкальной речи, накопление в зрительной, слуховой и моторной памяти достаточного запаса «типовых» оборотов фортепианной музыки, аккордовых структур и типичных модуляционных последовательностей.

Практические занятия

21

Контрольные уроки

1

Самостоятельная работа обучающихся

100

Тема 4.

Творческое развитие учащихся.

Содержание учебного материала

8

Активизация и развитие внутреннего слуха (высотного, ритмического, тембрового, ладового, гармонического, полифонического):

1. Подбор песен или мелодий по слуху.

2. Транспонирование.

3. Развитие метро – ритма на основе слухового восприятия, а не зрительного.

4. Знакомство с кадансами, развитие навыка гармонизации.

5. Подбор по слуху элементарного аккомпанемента.

6. Совместноемузицирование (игра в ансамбле, аккомпанемент собственному пению или вокалисту).

7. Самостоятельное разучивание произведений.

8. Формирование навыка теоретического анализа произведения: жанр, характер, лад, тональность, форма.

9. Развитие образного мышления ребенка.

10. Сочинение в простых формах:

- мелодии на текст,

- досочинение начала или концовки к заданной пьесе,

- сочинение подголосков,

- сочинение в разных жанрах (марш, полька, вальс).

- сочинение различных мелодических оборотов с опорой на каданс.

11. Разные формы импровизации:

а.) различные по музыкальному складу (ритмические, полифонические, гомофонно-гармонические);

б.) в разной технике (ритмика, орнаментика, разного рода варьирование – мелодическое, гармоническое, фактурное, полифоническое);

в.) импровизация, ориентируемая на модель:

- импровизация разных видов аккомпанемента к мелодии или к подобранным по слуху песням;

- относительная импровизация (вариации);

- свободная импровизация.

Практические занятия

8

Контрольные уроки

----

Самостоятельная работа обучающихся

108

Тема 5.

Изучение пьес.

Содержание учебного материала

78

1.) Разножанровые пьесы мелкой формы (старинные танцы, пьесы русских, советских и зарубежных композиторов) – программные и без определенного названия;

2.) Эстрадная, популярная, джазовая музыка и т.п.

3.) Переложения вокальных, инструментальных и оперных произведений для фортепиано.

4.) Освоение хоровых партитур.

Этапы работы:

Знакомство с произведением, формирование музыкального образа;

Техническое овладение материалом, отбор и автоматизация движений, работа в медленном темпе;

Исполнительская реализация музыкального образа, поиск интонаций, работа в готовом темпе, подготовка к выступлению, экзамену.

Работа над виртуозными пьесами;

Работа над пьесами кантиленного плана:

1. Работа над мелодией:

- воспитание умения слышать, осмысливать, «наполнять жизнью» все детали музыкальной ткани;

- работа над качеством звука, певучестью, над кантиленным легато;

- формирование навыка « поющей подушечки»;

- умение дослушать долгий звук и соединить его с последующим;

- прослушивание широких интервалов, умение внутреннимglissando заполнить интервал и соединить далекие звуки, перевести их один в другой;

- воспитание чуткости слуха к нюансировке;

- осмысленное интонирование, в т.ч. скрытой полифонии.

2. Работа над аккомпанементом, над мягкостью и ровностью звучания.

3. Работа над звуковым соотношением мелодии и сопровождения.

4. Освоение темпа «rubato».

5. Работа над педализацией.

6. Динамические оттенки.

7. Работа над образом в целом.

Практические занятия

64

Контрольные уроки

14

Самостоятельная работа обучающихся

130

Тема 6.

Изучение полифоничес-ких произведений

Содержание учебного материала

94

1. Народно-песенная полифония подголосочного склада.

2. Контрастная полифония (старинные пьесы танцевального характера).

3. Имитационная полифония.

4. Пьесы канонического склада.

5. Подголосочная полифония с элементами имитации.

6. Двухголосие и трехголосие (инвенции, прелюдии, фуги ).

Основные задачи:

- работа над певучестью,

- интонационной выразительностью,

- самостоятельностью каждого голоса;

- изучение мелизматики.

- в аппликатуре целесообразно придерживаться принципов баховской эпохи (перекладывание пальцев, скольжение пальца с черной клавиши на белую, беззвучная подмена пальцев).

Практические занятия

91

Контрольные уроки

3

Самостоятельная работа обучающихся

107

Тема 7.

Изучение произведений крупной формы

Содержание учебного материала

86

Легкие сонатины.

Рондо.

Вариации на темы народных песен и на свободные темы.

Сонатное allegro.

Части сонат.

Сонаты.

Задачи:

Изучение стилевых особенностей письма композиторов, изучение строения сонатной формы, формы «рондо» и вариационной формы.

Работа над единством темпа, звуком, артикуляцией, орнаментикой, «маркизовыми» и «альбертиевыми» басами, динамикой, штрихами и педалью.

Практические занятия

84

Контрольные уроки

2

Самостоятельная работа обучающихся

107

Тема 8.

Работа над музыкальнымпроизведе-нием

Содержание учебного материала

12

1. Разбор произведения:

- знакомство с нотным текстом:

- определение характера, лада, тональности;

- определение жанра, формы;

2. Детальная работа над произведением:

- уточнение фразировки, штрихов;

- выбор необходимой аппликатуры;

- тщательная работа над звуком;

- работа над динамикой;

- работа над аккомпанементом;

- выбор необходимых пианистических приемов;

- работа над техникой и темпом;

- работа над педализацией.

3. Подготовка произведения к концертному исполнению:

- конкретизация музыкального образа;

- уточнение агогики и динамики;

- репетиция в условиях концертного зала;

- применение разнообразных способов борьбы со сценическим волнением;

- психологический настрой.

Практические занятия

11

Контрольные уроки

1

Самостоятельная работа обучающихся

97

Тема 9.

Работа над педализацией

Содержание учебного материала

9

Изучение функции правой педали:

1.) Колористическая педаль (музыка добетховенского периода);

2.) Фактурная педаль (поздний Бетховен, романтики).

Виды педали:

По глубине нажатия:

- полная педаль;

- неполная педаль (полупедаль);

По времени нажатия:

- одновременная (прямая);

- запаздывающая;

- разделяющая (ритмическая, динамическая, красочная, артикулятивная).

Выбор вида педали зависит от эпохи, стиля, жанра (вальс, марш, мазурка), фактуры произведения.

Изучение функции левой педали:

Первоначально – чисто динамическая (приглушить звук);

Позже – тембровая (необычная окраска за счет выключенной, но все же резонирующей струны).

Работу над педализацией целесообразно начинать с подготовительных упражнений и прямой педали.

Практические занятия

9

Контрольные работы

----

Самостоятельная работа обучающихся

97

Результаты обучения

(усвоенные умения, освоенные знания)

Формы и методы контроля и оценки результатов обучения

В результате освоения предмета обучающийся знает:

- фортепианный репертуар в соответствии с программными требованиями, включающий произведения разных стилей и жанров ;

- художественно-исполнительские возможности фортепиано;

- профессиональную терминологию;

- методику разучивания музыкальных произведений;

- приемы работы над исполнительскими трудностями.

В результате освоения предмета обучающийся умеет:

- читать с листа и транспонировать музыкальные произведения различных жанров и форм;

- осуществлять слуховой контроль, управлять процессом исполнения музыкального произведения;

- использовать музыкально-исполнительские средства выразительности, выполнять анализ исполняемых произведений, владеть различными видами техники исполнительства, использовать художественно-оправданные технические приемы;

- проявлять творческую инициативу.

Зачеты.

Контрольные уроки.

Экзамен.

Итоговая аттестация:

экзамен.