СДЕЛАЙТЕ СВОИ УРОКИ ЕЩЁ ЭФФЕКТИВНЕЕ, А ЖИЗНЬ СВОБОДНЕЕ

Благодаря готовым учебным материалам для работы в классе и дистанционно

Скидки до 50 % на комплекты
только до

Готовые ключевые этапы урока всегда будут у вас под рукой

Организационный момент

Проверка знаний

Объяснение материала

Закрепление изученного

Итоги урока

КТП 5,6,7,8 классы

Категория: Музыка

Нажмите, чтобы узнать подробности

Просмотр содержимого документа
«КТП 5,6,7,8 классы»


Приложение 1

Приказ № 86 -а от 31.08.2018

Поурочное календарно-тематическое планирование по музыке для 5-6 классов на 2016-2017 учебный год

учитель Маненькова Татьяна Владимировна

5 класс

№ урока

Тема урока

Виды деятельности

учащихся

Планируемые результаты обучения

Календарные сроки

Корректировка программы

Дата по плану

Дата по факту

Предметные

Метапредметные

Личностные

Раздел 1. Музыка и литература

1

Что роднит музыку с литературой.

Выявлять общность жизненных истоков и взаимосвязь музыки и литературы.

Исполнять народные песни, песни о родном крае.

Понимать взаимо-действие музыки с другими видами ис­кусства на основе осознания специфики языка каждого из них.

Уметь размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее. Узнавать на слух изученные произведения. Воспринимать музыкальную интонацию, эмоционально откликаться на содержание услышанного произведения

Регулятивные: оценивать

 уровень владения тем или иным учебным действием (отвечать на вопрос «что я не знаю и не умею?»).

Коммуникативные: развивать умения «слышать другого».

Познавательные: способность выбирать средства музыкальной деятельности и способы её успешного осуществления в реальных жизненных ситуациях.



Формировать представление о социально-политическом устройстве России.




2

Вокальная музыка.

Воплощать художественно-образное содержание музыкальных и литературных произведений в драматизации,

инсценировке, пластическом движении, свободном дирижировании.

Импровизировать в пении, игре на элементарных музыкальных инструментах, пластике, в театрализации.

Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства.


Понимать основные жанры вокальной народной и профессиональной музыки.

Уметь выявлять общее и особенное между прослушанным произведением и произведениями других видов искусства.

Проявлять личностное отношение при восприятии музыкальных произведений, эмоциональную отзывчивость.

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя;

Познавательные: поиск и выделение необходимой информации; выбирать основания и критерии для классификации, устанавливать причинно-следственные связи, строить логическое рассуждение и делать выводы.

Коммуникативные: умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.

уметь участвовать в хоровом пении.

(Работа в группе)

Проявлять личностное отношение при восприятии музыкальных произведений, эмоциональную отзывчивость.




3

Вокальная музыка. Народное музыкальное творчество.


Выявлять общность жизненных истоков и взаимосвязь музыки и литературы.

Исполнять народные песни, песни о родном крае. Распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений. Рассуждать о многообразии музыкального фольклора России.


Знать, каковы отличия музыкальной речи от речи литературной.

Уметь: называть основные
жанры русских народ­ных песен;

Определять приемы развития, форму музыкальных произведений

Расширить понятие певческий голос

выявлять своеобразие почерка композитора М.И. Глинки


Регулятивные:

умение самостоятельно определять цели обучения, ставить и формулировать новые задачи в учебе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;

умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;

Познавательные:

умение определять понятия, создавать обобщения, устанавливать аналогии, классифицировать, самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации, устанавливать причинно-следственные связи, строить логическое рассуждение и делать выводы.

Коммуникативны:

умение организовывать учебное сотрудничество и совместную деятельность с учителем и сверстниками; формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.


Эстетические потребности, ценности и чувства. Уважительное отношение к истории и культуре своего народа.




4

Вокальная музыка. Романс.

Выявлять общность жизненных истоков и взаимосвязь музыки и литературы.

Исполнять романсы. Хоровое пение. Интонационно-образный анализ прослушанной музыки.

- Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства и музыки.

Знать, каковы отличия музыкальной речи от речи литературной.

Знать: понятие романс; способы создания различных образов: музыкальный портрет и бытовая сцена (монолог, диалог)

Уметь определять, в чем проявляется взаимосвязь разговорных и музыкальных интонаций;

отличать романс от
песни, роль сопровож­дения в исполнении ро­манса и песни; роль песни в жизни общества


Регулятивные: умение самостоятельно планировать пути достижения целей, в том числе альтернативные, осознанно выбирать наиболее эффективные способы решения учебных и познавательных задач;

Познавательные: смысловое чтение.

формирование и развитие экологического мышления, умение применять его в познавательной, коммуникативной, социальной практике и профессиональной ориентации.

Коммуникативные: работать индивидуально и в группе: находить общее решение и разрешать конфликты на основе согласования позиций и учета интересов;

Проявлять личностное отношение при восприятии музыкальных произведений, эмоциональную отзывчивость.




5

Фольклор в музыке русских композиторов


Выявлять общность жизненных истоков и взаимосвязь музыки и литературы.

Исполнять народные песни, песни о родном крае.

Знать понятие про­граммная музыка. Уметь анализировать составляющие средств выразительности: мело­дию, ритм, темп, дина­мику, лад

Уметь объяснить как композитор может использовать средства музыкальной выразительности для создания сказочного образа (персонажа)

Закрепление понятия сюита.

Уметь проводить интонационно-образный анализ музыкального произведения; объяснять как приемы развития музыки могут раскрывать образы сочинений

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя; умение самостоятельно определять цели обучения, ставить и формулировать новые задачи в учебе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности;

Познавательные: ориентация в разнообразных способах решения;

Коммуникативные: умения выявлять выраженные в музыке настроения и чувства и передавать свои чувства и эмоции на основе творческого самовыражения.

Чувства, прежде всего доброжелательность и эмоционально-нравственная отзывчивость.




6

Фольклор в музыке русских композиторов




7

Жанры инструментальной и вокальной музыки.


Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

- Находить сходные и различные черты, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе. Понимать: жанры светской вокальной и инструментальной музыки: вокализ, песня без слов, романс, серенада. Выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений.


Знать понятия: вокаль­ная, инструментальная музыка.

Уметь называть основ­ные жанры вокальной и инструментальной музыки

Познавательные: сбор информации (извлечение необходимой информации из различных источников), анализ информации;

Регулятивные: ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем;

Коммуникативные: ставить вопросы, обращаться за помощью.

Эстетические потребности, ценности и чувства. Формирование целостного, социально ориентированного взгляда на мир в процессе познания произведений разных жанров, форм и стилей, разнообразных типов музыкальных образов и их взаимодействия.





8

Вторая жизнь песни.

Сравнивать музыкальные произведения разных жанров и стилей.

Понимать особенности музыкального воплощения стихотворных текстов.

Владеть музыкальными терминами и понятиями в пределах темы.

Знать основные черты и характеристики автор­ского и народного му­зыкального творчества. Уметь определять свя­зи между композитор­ским и народным музы­кальным искусством.

Познавательные: смысловое чтение; построение рассуждения, обобщение;

Регулятивные: выделять и формулировать то, что уже усвоено и что еще нужно усвоить, определять качество и уровень усвоения; соотносить правильность выбора, планирования, выполнения и результата действия с требованиями конкретной задачи;

Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии для решения коммуникативных и познавательных задач; аргументировать свою позицию и координировать её с позициями партнёров в сотрудничестве при выработке общего решения в совместной деятельности.

Передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме. Делиться впечатлениями о концертах, спектаклях и т.п. со сверстниками и родителями.





9

Вторая жизнь песни.




10

Всю жизнь мою несу Родину в душе…



Размышлять о значение коло­кольного звона в жизни человека.

Выявлять родст­венные средства выра­зительности музыки и живописи. Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

- формирование у учащихся представлений о художественной картине мира.


Знать значение коло­кольного звона в жизни человека.

Уметь выявлять родст­венные средства выра­зительности музыки и живописи

Познавательные: различать особенности русской музыкальной культуры;

Регулятивные: размышлять, анализировать,

Высказывать свое отношение о музыке;

Коммуникативные: сопоставлять образное содержание музыкального произведения, определять средства выразительности, подчеркивающие характер музыкального произведения.

Высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения.

Гражданская идентичность в форме осознания «Я» как гражданина России, чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю.




11

Писатели и поэты о музыке и музыкантах.



Знать выдающихся представителей и крупнейшие центры мировой музыкальной культуры (театры оперы и балета, концертные залы, музеи)

Применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения и в исполнительской деятельности. Передавать в собственном исполнении различные музыкальные образы.

Знать: что благодаря музыке
появились многие про­
изведения литературы;

основные события
из жизни и творчества
композиторов.

Познавательные: узнавать, называть и определять произведения искусства;

Регулятивные: ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем;

Коммуникативные: формулировать собственное мнение и позицию.

Уважительное отношение к истории и культуре других народов.




12

Первое путешествие в музыкальный театр. Опера.


Анализировать муз. произведение. исследовать интонационно - образную природу музыкального искусства. Проявлять эмоциональный отклик на выразительность и изобразительность в музыке.


Знать: историю развития
оперного искусства;

понятия: опера, либ­
ретто, увертюра, речи­
татив, хор, ансамбль,
сцена из оперы.

Уметь приводить при­
меры к понятиям.

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя; умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения.

Познавательные: ориентация в разнообразных способах решения; умение устанавливать причинно-следственные связи, строить логическое рассуждение и делать выводы.

Коммуникативные: договариваются о распределении функций и ролей в совместной деятельности.

(Работа в паре, группе)

Передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме. Делиться впечатлениями о концертах, спектаклях и т.п. со сверстниками и родителями.





13

Второе путешествие в музыкальный театр. Балет.



Интонационно-образный анализ фрагментов из ба­лета Творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом дви­жении, поэтическом слове, изобразительной деятельно­сти. Размышляем об:

- истории развития ба­
летного искусства;

- понятия: балет, солист-
танцор, кордебалет.
Анализировать
составляющие средства
музыкальной вырази­тельности

Знать: историю развития ба­летного искусства;

понятия: балет, солист-
танцор, кордебалет.


Уметь анализировать
составляющие средства
музыкальной вырази­тельности.

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя;

Познавательные: ориентация в разнообразных способах решения;

Коммуникативные: договариваются о распределении функций и ролей в совместной деятельности.

(Работа в паре, группе)

Ценностное отношение к искусству своей Родины, чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю.





14

Музыка в театре, кино, на телевидении.



Передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме; проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально жизни школы. Определять зна­чение литературы и му­зыки в синтетических видах искусства.

Понимать роль литературного сценария и значение музыки в синтетических видах искусства: театре, кино, телевидении.

Уметь участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти (вокализации основных тем, плас-тическом интонировании); участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти.

Познавательные: смысловое чтение, анализ информации;

Регулятивные: ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем;

Коммуникативные: формулировать собственное мнение и позицию, слушать собеседника.

Эстетические потребности, ценности и чувства.




15

Третье путешествие в музыкальный театр. Мюзикл.


Хоровое пение. Слушание музыки.

Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

- Осмысление учебного материала. Понимать особенности музыкального воплощения стихотворных текстов:

- историю возникнове­
ния мюзикла;

- чем мюзикл отличает­ся от оперы.

Уметь называть наибо­лее известные мюзиклы и их композиторов.

Понимать особенности жанра – мюзикл. Выявления связей музыки с другими искусствами, историей и жизнью.

Уметь творчески интерпретировать содержание музыкального произ-ведения в пении, музыкально-ритмическом дви­жении, поэтическом слове, изобразительной деятельно­сти.


Регулятивные: умение оценивать правильность выполнения учебной задачи, собственные возможности ее решения;

Познавательные: находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства.

Коммуникативные: умение осознанно использовать речевые средства в соответствии с задачей коммуникации для выражения своих чувств, мыслей и потребностей для планирования и регуляции своей деятельности; владение устной и письменной речью, монологической контекстной речью.


Передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме. Делиться впечатлениями о концертах, спектаклях и т.п. со сверстниками и родителями.





16

Систематизация знаний по разделу I

Передавать свои музыкальные впечатления в устной форме; проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкально жизни школы.

Знать выдающихся представителей и крупнейшие центры мировой музыкальной культуры (театры оперы и балета, концертные залы, музеи)

Применять знания основных средств музыкальной выразительности при анализе прослушанного музыкального произведения и в исполнительской деятельности. Передавать в собственном исполнении различные музыкальные образы.

Регулятивные: осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований,

владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора.

Познавательные: преобразовывать объект: импровизировать в соответствии с представленным учителем или самостоятельно выбранным литературным образом, изменять, творчески переделывать


Коммуникативные: формирование и развитие компетентности в области использования информационно-коммуникационных технологий


Самооценка на основе критериев успешности учебной деятельности.




Раздел 2. Музыка и изобразительное искусство.

17

Что роднит музыку с изобразительным искусством.

Понимание, что роднит му­зыку и изобразительное искусство.

Умение выявлять связи и общие черты в сред­ствах выразительности музыки и изобразитель­ного искусства. Вслушиваться в музыку, мысленно представлять живописный образ, а всматриваясь в произведения изобразительного искусства, услышать в своем воображении музыку, эмоционально воспринимать и оценивать разнообразные явления музыкальной культуры.

Понимать специфику и особенности музыкального языка, закономерности музыкального искусства.

Знать, что роднит му­зыку и изобразительное искусство.

Уметь выявлять связи и общие черты в сред­ствах выразительности музыки и изобразитель­ного искусства

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве художника, поэта, композитора;

Познавательные: использовать общие приемы решения задачи;

Коммуникативные: умения выявлять выраженные в музыке настроения и чувства и передавать свои чувства и эмоции на основе творческого самовыражения.


Эстетические потребности, ценности и чувства.




18

Небесное и земное в звуках и красках.


Выявлять общность языка раз­личных видов искусства, выявлять общие черты в художествен­ных и музыкальных об­разах, эмоционально - образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения.

Знать, в чем выражает­ся общность языка раз­личных видов искусства.

Уметь выявлять общие черты в художествен­ных и музыкальных об­разах. Сопоставлять средства музыкальной и художественной выразительности: цвет - тембр, колорит – лад, ритм музыки – ритм изображения, форма – композиция.

Регулятивные: использовать установленные правила в контроле способа решения; владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора.

Познавательные: ориентация в разнообразных способах решения; умение определять понятия, создавать обобщения, устанавливать аналогии, классифицировать, самостоятельно выбирать основания и критерии для классификации, устанавливать причинно-следственные связи, строить логическое рассуждение и делать выводы.

Коммуникативные: обращаться за помощью, формулировать собственные затруднения.


Формирование мотивации к музыкальному творчеству, целеустремленности и настойчивости в достижении цели в процессе создания ситуации успешности музыкально-творческой деятельности учащихся.





19-20

Звать через прошлое к настоящему.


Сопоставлять героико - эпические образы музыки с образами изобразительного искусства; эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения.

Понимать богатство музыка-льных образов (героические и эпические) и особенности их драматургического развития (контраст). Жанр вокальной музыки - кантата.

Уметь сопоставлять героико - эпические образы музыки с образами изобразительного искусства; эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения; пропевать темы из вокальных и инструментальных произведений, получивших мировое признание; проявлять творческую инициативу.

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя; умение самостоятельно определять цели обучения, ставить и формулировать новые задачи в учебе и познавательной деятельности, развивать мотивы и интересы своей познавательной деятельности.

Познавательные: поиск и выделение необходимой информации; смысловое чтение.

Коммуникативные: формулировать собственное мнение и позицию; формирование и развитие компетентности в области использования информационно-коммуникационных технологий



Гражданская идентичность в форме осознания «Я» как гражданина России, чувства сопричастности и гордости за свою Родину, народ и историю.




21-22

Музыкальная живопись и живописная музыка.

Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.


Понимать выразительные возмо-жности музыки и ее изобразительности, общее и различное в русском и западно – европейском искусстве, различных стилевых направлений. Знать выдающихся русских и зарубежных композиторов: С.Рахманинов, Ф.Шуберт, их творчество.

Уметь сопоставлять зримые образы музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора (вокальные и инструментальные), общность отражения жизни в русской музыке и поэзии.

Пропевать темы из вокальных и инструментальных произведений, полу-чивших мировое признание. Узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики.


Регулятивные:

выполнять учебные действия в качестве слушателя; умение соотносить свои действия с планируемыми результатами, корректировать свои действия в соответствии с изменяющейся ситуацией;

Познавательные:

поиск и выделение необходимой информации; умение определять понятия, создавать обобщения, устанавливать аналогии, классифицировать, строить логическое рассуждение и делать выводы.

Коммуникативны:

подготовка устных рассказов о личных впечатлениях,

умение организовывать учебное сотрудничество, формулировать, аргументировать и отстаивать свое мнение.

Эстетические потребности, ценности и чувства.




23

Колокольность в музыке и изобразительном искусстве.

Находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства; размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее, о средствах и фор­мах ее воплощения.

Понимать Колокольность – важный элемент национального мировосприятия. Колокольные звоны: трезвон, благовест, набат. Народные истоки русской профессиональной музыки. Характерные черты творчества С.Рахманинова. Композиторы отражают в своих произведениях дух своего народа, своего времени, обращаясь к незыблемым духовным ценностям. Уметь находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства; размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее, о средствах и фор­мах ее воплощения.


Познавательные: сбор информации (извлечение необходимой информации из различных источников), анализ информации;

Регулятивные: выделять и формулировать то, что уже усвоено и что еще нужно усвоить, определять качество и уровень усвоения;

Коммуникативные: проявлять активность во взаимодействии для решения коммуникативных и познавательных задач.

Уважительное отношение к истории и культуре своего народа.




24

Портрет в музыке и изобразительном искусстве.


Приобретение умение и навыков работы с различными источниками информации.

Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях.

Понимать Осознание музыки как вида искусства интонации на новом уровне триединства «композитор - исполнитель – слушатель». Выразительные возможности скрипки. Знать имена великих скрипичных мастеров, скрипачей.

Уметь сопоставлять произведения скрипичной музыки с живописными полотнами художников разных эпох, через сравнение различных интерпретаций музыкальных произведений, эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения. Размышлять о музыке, анализировать ее, выражая собственную позицию относительно прослушанной музыки;


Познавательные: анализ информации; построение рассуждения; обобщение.

Регулятивные: выделять и формулировать то, что уже усвоено и что еще нужно усвоить, определять качество и уровень усвоения.

Коммуникативные: ставить вопросы, обращаться за помощью.

Внутренняя позиция школьника на основе положительного отношения к музыкальному искусству.




25

Волшебная палочка дирижера.


Передавать свои музыкальные впечатления в устной форме, размышлять о музыкальном произведении, проявлять навыки вокально – хоровой работы.

Понимать имена выдающихся дирижеров, их значение в исполнении симфонической музыки, роль групп симфонического оркестра.

Уметь передавать свои музыкальные впечатления в устной форме, размышлять о музыкальном произведении, проявлять навыки вокально – хоровой работы.

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя;

Познавательные: использовать общие приемы решения задачи;

Коммуникативные: ставить вопросы, формулировать свои затруднения, обращаться за помощью.

Этические чувства, прежде всего доброжелательность и эмоционально-нравственная отзывчивость.




26

Волшебная палочка дирижера. Образы борьбы и победы в искусстве.

Находить личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятия и оценки изучаемых произведений отечественных и зарубежных композиторов различных исторических эпох и стилевой принадлежности

Понимать имена выдающихся дирижеров, их значение в исполнении симфонической музыки, роль групп симфонического оркестра. Сущность музыкального исполнительства как искусства интерпретации.

Уметь личностно-окрашенного эмоционально-образного восприятия и оценки изучаемых произведений отечественных и зарубежных композиторов различных исторических эпох и стилевой принадлежности.

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя;

Познавательные: поиск и выделение необходимой информации;

Коммуникативные: уметь участвовать в хоровом пении.


Этические чувства, прежде всего доброжелательность и эмоционально-нравственная отзывчивость.




27

Застывшая музыка.


Соотносить музыкальные произведения с произведениями других видов искусства по стилю, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки; участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти.

Понимать принадлежность духовной музыки к стилю русского или западноевропейского искусства, изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; понятие – полифония.

Уметь соотносить музыкальные произведения с произведениями других видов искусства по стилю, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки; участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти.

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя и исполнителя;

Познавательные: поиск и выделение необходимой информации;

Коммуникативные: уметь участвовать в хоровом пении.

(Работа в группе)

Умение применять полученные знания о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач.




28

Полифония в музыке и живописи.


Самостоятельно подбирать сходные или контрастные произведения живописи к изучаемой музыке. Выражать эмоциональное содержание музыкальных произведений в исполнении, проявлять инициативу в художественно-творческой деятельности.

Понимать принадлежность духовной музыки к стилю русского или западноевропейского искусства, изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; понятие – полифония, фуга. Органная музыка.

Уметь соотносить музыкальные произведения с произведениями других видов искусства по стилю, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки; участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти.

Познавательные: поиск и выделение необходимой информации из различных источников в разных формах (текст, рисунок);

Регулятивные: преобразовывать практическую задачу в познавательную;

Коммуникативные: определять общую цель и пути ее достижения;

осуществлять взаимный контроль.


Целостный, социально ориентированный взгляд на мир в единстве и разнообразии природы, народов, культур.




29

Музыка на мольберте.

Сравнивать общность образов в музыке, живописи, литературе, размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее, о средствах и фор­мах ее воплощения, проявлять творческую инициативу.)

Понимать о связи музыки, изобразительного искусства и литературы на примере творчества литовского художника - композитора М.Чюрлёниса.

Уметь сравнивать общность образов в музыке, живописи, литературе, размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее, о средствах и фор­мах ее воплощения, проявлять творческую инициативу.


Познавательные: поиск и выделение необходимой информации из различных источников в разных формах (текст, рисунок);

Регулятивные: преобразовывать практическую задачу в познавательную;

Коммуникативные: определять общую цель и пути ее достижения;

осуществлять взаимный контроль.


Эстетические потребности, ценности и чувства.




30

Импрессионизм в музыке и живописи.

Определять характер, настроение и средства выразительности в музыкальном произведении. Передавать настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении, рисунке.

Понимать особенности импрес-сионизма, как художественного стиля, особенности творчества К. Дебюсси. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

Уметь определять характер, настроение и средства выразительности в музыкальном произведении. Передавать настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении, рисунке.

Познавательные: анализ информации; построение рассуждения; обобщение.

Регулятивные: выделять и формулировать то, что уже усвоено и что еще нужно усвоить, определять качество и уровень усвоения.

Коммуникативные: ставить вопросы, обращаться за помощью.

Умение применять полученные знания о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач.




31

О подвигах, о доблести и славе...

Понимать: установление взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов

Понимать установление взаимосвязи между разными видами искусства на уровне общности идей, тем, художественных образов; продолжать знакомство с жанром реквиема.

Уметь выявлять общее и особенное между прослушанным произведением и произведениями других видов искусства, участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти.

Познавательные: сбор информации (извлечение необходимой информации из различных источников), анализ информации;

Регулятивные: ставить новые учебные задачи в сотрудничестве с учителем;

Коммуникативные: ставить вопросы, обращаться за помощью.

Осознание своей этнической принадлежности,

гуманистическое сознание.




32

В каждой мимолетности вижу я миры… Мир композитора. С веком наравне.

Выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов; выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки.

Понимать о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов. знать имена выдающихся русских и зарубежных компози­торов, приводить примеры их произведений.

Уметь владеть навыками музицирования: исполнение песен (на­родных, классического репертуара, современных авто­ров), напевание запомнившихся мелодий знакомых му­зыкальных сочинений.

Познавательные: выполнять учебные действия в качестве слушателя;

Регулятивные: ориентация в разнообразных способах решения;

Коммуникативные: умения выявлять выраженные в музыке настроения и чувства и передавать свои чувства и эмоции на основе творческого самовыражения.


Нравственно-этическая ориентация - эстетические потребности, ценности и чувства.




33

Систематизация знаний по разделу II

Обобщение представ­лений о взаимодейст­вии музыки, литера­туры и изобразитель­ного искусства. Их стилевое сходство и различие на примере.

Творчески интерпретировать содержание музыкально-го произведенияв пении, муз-ритм. движении, поэтическом слове, изобразительной деятельности

Регулятивные: осуществлять контроль своей деятельности в процессе достижения результата, определять способы действий в рамках предложенных условий и требований,

владение основами самоконтроля, самооценки, принятия решений и осуществления осознанного выбора.

Познавательные: преобразовывать объект: импровизировать в соответствии с представленным учителем или самостоятельно выбранным литературным образом, изменять, творчески переделывать


Коммуникативные: формирование и развитие компетентности в области использования информационно-коммуникационных технологий


Самооценка на основе критериев успешности учебной деятельности.




34

Заключительный урок-концерт

Владеть навыками музицирования: исполнение песен (на­родных, классического репертуара, современных авто­ров), напевание запомнившихся мелодий знакомых му­зыкальных сочинений.

Понимать понимать взаимодействие музыки с другими видами ис­кусства на основе осознания специфики языка каждого из них (музыки, литературы, изобразительного искусства, театра, кино и др.);

Уметь передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме; распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инстру-ментальных и вокальных жанров.

Регулятивные: выполнять учебные действия в качестве слушателя;

Познавательные: ориентация в разнообразных способах решения;

Коммуникативные: умения выявлять выраженные в музыке настроения и чувства и передавать свои чувства и эмоции на основе творческого самовыражения.

Умение применять полученные знания о музыке как виде искусства для решения разнообразных художественно-творческих задач.


















6 класс

№ урока

Тема урока

Виды деятельности

учащихся

Планируемые результаты обучения

Календарные сроки

Корректировка программы

Дата по плану

Дата по факту

Предметные

Метапредметные

Личностные

Раздел 1. «Мир образов вокальной и инструментальной музыки» (17 ч)

1

Удивительный мир музыкальных образов.


- Наблюдать жизненные явления.

- Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

- Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

Знать/понимать: что музыкальный образ – живое, обобщенное представление о действительности, выраженное в звуках. Различать лирические, эпические, драматические музыкальные образы в вокальной и инструментальной музыке.

Уметь анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпре­тацию замысла композитора. Владеть навыками музицирования: исполнение песен, напевание запомнившихся мелодий знакомых му­зыкальных сочинений.

П: Умение самостоятельно ставить новые учебные задачи на основе развития познавательных мотивов и интересов;

Анализ собственной учебной деятельности и внесение необходимых корректив для достижения запланированных результатов;
Р: Воспринимать и сравнивать разнообразные по смыслу музыкальные интонации (в импровизации, в исполнении…).
К: Умения соблюдать основное правило урока – как можно общаться с музыкой, не перебивая ее звучания.

Становление музыкальной культуры как неотъемлемой части всей духовной культуры личности;




2

Образы романсов и песен русских композиторов

Умение с достаточной полнотой и точностью выражать свои мысли;

эстетически воспринимать произведения искусства;

Выделять и опознавать то, что уже усвоено и что предстоит усвоить. Четко понимать специфику и особенности романса

( лирический, драматический, эпический

Знать/понимать: жизненно – образное содержание музыкальных произведений разных жанров. Уметь: различать лирические, эпические, драматические музыкальные образы в вокальной музыке. Уметь по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — народная, композиторская.

Регулятивные УУД: подбирать слова, отражающие содержание музыкальных и литературных произведений, работа с разворотом урока в учебнике, с текстом песни.

воплощать характер песен о Родине в своём исполнении через пение, слово, пластику движений, исполнение мелодии песни с опорой на нотную запись, осмысление знаково-символических элементов музыки.

Коммуникативные УУД: участие в хоровом исполнении музыкальных произведений, взаимодействие с учителем в процессе музыкально – творческой деятельности.

Познавательные УУД: подбор и чтение стихов о родном крае, о России, созвучных музыкальным произведениям, прозвучавших на уроке

Личностные УУД: формирование эмоционального и осознанного усвоения жизненного содержания музыкальных и литературных сочинений на основе понимания их интонационной природы;

осознание своей принадлежности к России, её истории и культуре на основе изучения лучших образцов русской классической музыки.





3

Два музыкальных посвящения. Портрет в музыке и живописи.


Уметь определять музыкальные форма романса передающие тонкие душевные переживания. Выделять и опознавать то, что уже усвоено и что предстоит усвоить; формировать собственное мнение; Полно и точно выражать свои мысли о впечатлениях.

Ориентированы на активное восприятие произведений искусства и красоты окружающего мира;


Знать/понимать: способы создания различных образов: музыкальный портрет. Понимать, что каждое музыкальное произведение благодаря эмоциональному воздействию позволяет пережить всю глубину чувств. Уметь соотносить музыкальные сочинения с произ-ведениями других видов искусств, выявлять своеобразие почерка композитора М.И.Глинки.


Регулятивные УУД: узнавать изученные музыкальные произведения, находить в них сходства и различия, выполнять задания в творческой тетради.

Познавательные УУД: исследование содержания пейзажа (литературного, живописного, музыкального);

подбор собирание песен о родном крае, о России.

Коммуникативные УУД: работа по исследованию содержания произведений в микрогруппах;

участие в хоровом исполнении музыкальных произведений, выполнение музыкально-ритмических движений.

Личностные УУД: понимание единства деятельности: композитор – исполнитель – слушатель;

исполнять песни своего родного края,

определять жизненную основу музыкальных интонаций, передавать их в собственном исполнении.





4

«Уноси мое сердце в звенящую даль...».

Понимать, что творчество пробуждается тогда, когда композитор чутко воспринимает мир Вступать в коллективное учебное сотрудничество;

объединение произведений по видовым и жанровым признакам;

Выдвижение гипотез и их обоснование


Знать имена выдающихся русских композиторов: А.Варламов, А.Гурилев, М.Глинка, С.Рахманинов Знать определения музыкальных жанров и терминов: романс, баркарола, серенада.

Уметь проводить интонационно-образный анализ музыки, сравнивать музыкальные интонации с интонациями картин художников, передавать свои музыкальные впечатления в рисунке.

Коммуникативные УУД: участие в драматизации сказки по сценарию учителя

Познавательные УУД: расширение представлений о музыкальном языке произведений

Регулятивные УУД: определять выразительные возможности оркестра в создании сказочного образа

Личностные УУД: эмоционально откликаться на содержание музыкального произведения





5

Музыкальный образ и мастерство исполнителя

Ф. Шаляпин.

Знать различные способы звуковедения. Осуществлять поиск и выделение необходимой информации;

построение логической цепи рассуждений, доказательств.

Выдвижение гипотез и их обоснование



Знать имена известных исполнителей (Ф. Шаляпин), понятие бельканто.

Уметь размышлять о музыке, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах её воплощения, проявлять навыки вокально-хоровой работы.

Коммуникативные УУД: участие в драматизации сказки по сценарию учителя

Познавательные УУД: расширение представлений о музыкальном языке произведений

Регулятивные УУД: определять выразительные возможности оркестра в создании сказочного образа

Личностные УУД: распознавать и эмоционально откликаться на выразительные особенности музыки,

выявлять различные по смыслу музыкальные интонации.





6

Обряды и обычаи в фольклоре и в творчестве композиторов

Знать различные способы выражения переживаний человека в народной музыке и в композиторской. Размышление о воспроизведении определённого образа в различных видах искусства;

Выдвижение гипотез и их обоснование;

Адекватно использовать речь

Знать особенности русского свадебного обряда, значение песен во время обряда;

Уметь по характерным признакам определять принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю – музыка классическая или народная на примере опер русских композитов.

Познавательные УУД: узнать жанры светской вокальной и инструментальной музыки: вокализ, песня без слов, романс, баркарола, серенада;

выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе об интонационной природе музыки, музыкальных жанрах.

Коммуникативные УУД: передавать в собственном исполнении различные музыкальные образы, владеть умениями совместной деятельности.

Регулятивные УУД: планирование собственных действий в процессе восприятия музыки, создание музыкально-танцевальных импровизаций, оценка своей музыкально-творческой деятельности

Личностные УУД: демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыки, взаимосвязь между изобразительностью и выразительностью музыки. Размышлять о музыке, анализировать, выказывать своё отношение.





7

Образы песен зарубежных композиторов

Искусство прекрасного пения


Уметь различать становление муз. образа. Предвосхищать результат;

Целеполагание как постановка учебной задачи на основе соотнесения того, что уже известно и усвоено учащимся , и того, что ещё неизвестно

Формировать собственное мнение.


Знать определения музыкальных жанров и терминов: опера, романс, баркарола, серенада, баллада, знакомство со стилем пения – бельканто.

Уметь наблюдать за развитием музыки, выявлять средства выразительности разных видов искусств в создании единого образа.

Познавательные УУД: формирование интереса к музыкальным занятиям и позитивного отклика на слушаемую и исполняемую музыку, на участие в музыкально-творческой деятельности.

Регулятивные УУД: исследовать интонационно - образную природу музыкального искусства. Проявлять эмоциональный отклик на выразительность и изобразительность в музыке. Коммуникативные УУД: передавать в собственном исполнении различные музыкальные образы, владеть умениями совместной деятельности.

Личностные УДД: знать особенности русской народной музыкальной культуры;понимать основные термины и понятия из области музыкального искусства, передавать в собственном исполнении (пении, игре на муз.инструментах, музыкально-пластическом движении) различные музыкальные образы.





8

Старинной песни мир

Баллада «Лесной царь»

Определять основную мелодику муз .произведений Ф.Шуберта. Уметь вступать в коллективное сотрудничество, совместно рассуждать и находить ответы на вопросы.

Эмоционально- ценностно относятся к искусству;


Знать основные моменты из жизни и творчества Ф.Шуберта;

-понятие баллада.

Уметь: различать эпические, драматические музыкальные образы в вокальной музыке;

- определять приёмы развития музыкального произведения;

- выявлять средства выразительности и изобразительности музыкальных произведений;

- сравнивать интонации музыкального, живописного и литературного произведений.


Познавательные УУД: Умение работать с учебно-методическим комплектом (учебник, творческая тетрадь), понимать специальные слова, обозначающие звучание колокольных звонов.

Регулятивные УУД: установить связь музыки с жизнью и изобразительным искусством через картины художников, передавать свои собственные впечатления от музыки с помощью музыкально – творческой деятельности (пластические и музыкально –ритмические движения). Коммуникативные УУД: работа по исследованию содержания произведений в микрогруппах;

участие в хоровом исполнении музыкальных произведений, выполнение музыкально-ритмических движений.

Личностные УУД: понимание значение духовной музыки и колокольных звонов для русского человека, знакомство с национальными и историческими традициями и обычаями.





9

Обобщение материала

I четверти.


Повторение музыкальных терминов.

Пение песен по выбору.

Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение к музыкальным произведениям при их восприятии и исполнении

Познавательные УУД: знать особенности русской народной музыкальной культуры.

Коммуникативные УУД: владение умениями совместной деятельностью и координации деятельности с другими её участниками; уметь наблюдать за развитием музыки, выявлять средства выразительности разных видов искусств в создании единого образа.

Регулятивные УУД: воспитание любви к музыке своего народа, осознать вклад композиторов – классиков в музыкальную культуру страны, оценивать результаты своего выступления на уроке и выступлений своих одноклассников.

Личностные УУД: познание разнообразных явлений окружающей действительности – отношение человека к Родине, природе, к людям, их обычаям, традициям.





10

Образы русской народной и духовной музыки

Народное искусство Древней Руси


Знать происхождение древних славянских обрядов и фольклора. Эстетически воспринимают произведение искусства.

Использовать образную речь, показывая чуткгость к меткому слову в устном народном творчестве;

Интересно рассказывать о своих впечатлениях.

Знать особенности развития народной музыки, её жанры и формы; роль народной музыки в жизни человека; ето такие скоморохи;

Уметь называть народные музыкальные инструменты.


Познавательные УУД: Знать отличительные черты музыки композиторов – романтиков на примере творчества Ф.Шопена, жанры фортепианной музыки: этюд, ноктюрн, прелюдия.

Коммуникативные УУД: размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее, о средствах и фор­мах ее воплощении, выявлять связь музыки с другими искусствами, историей, жизнью. Узнавать на слух изученные произведения зарубежной классики. Коммуникативные УУД: владение умениями совместной деятельностью и координации деятельности с другими её участниками; уметь наблюдать за развитием музыки, выявлять средства выразительности разных видов искусств в создании единого образа.


Личностные УУД: понимать взаимодействие музыки с другими видами ис­кусства на основе осознания специфики языка каждого из них.




11

Русская духовная музыка

Духовный концерт.














Понимать значение духовной музыки. Обладают способностью к творческому развитию;

Использовать образную речь, показывая чуткгость к меткому слову в устном народном творчестве;

Рассуждать о содержании

Знать: основные этапы развития духовной музыки;

- понятия: знаменный распев, партесное пение и а капелла, унисон, духовный концерт,

фреска, орнамент.


Познавательные УУД: Знать отличительные черты музыки композиторов – романтиков на примере творчества Ф.Шопена, жанры фортепианной музыки: этюд, ноктюрн, прелюдия.

Коммуникативные УУД: размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее, о средствах и фор­мах ее воплощении, выявлять связь музыки с другими искусствами, историей, жизнью. Узнавать на слух изученные произведения зарубежной классики. Коммуникативные УУД: владение умениями совместной деятельностью и координации деятельности с другими её участниками; уметь наблюдать за развитием музыки, выявлять средства выразительности разных видов искусств в создании единого образа.

Личностные УУД: понимать взаимодействие музыки с другими видами ис­кусства на основе осознания специфики языка каждого из них.




12

«Фрески Софии Киевской»

«Перезвоны». Молитва

Определять средства раскрытия сюжетов и образов в религиозной тематике.

Рассуждать о содержании.

Активно слушать учителя

Адекватно использовать речь;


Знать/понимать: значение выявления глубоких связей с русским народным музыкальным творчеством и осмысление интонационно-жанрового богатства народной музыки, значение молитвы в музыке отечественных композиторов.

Уметь: соотносить музыкальные сочинения с произведениями других видов искусств, размышлять о музыке, высказывать суждения об основной идее, о средствах и формах ее воплощения, проявлять навыки вокально – хоровой работы.

Познавательные УУД: понимать взаимодействие музыки с другими видами ис­кусства на основе осознания специфики языка каждого из них. Знать жанры музыки: реквием, сюита.

Уметь находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства; сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия.

Регулятивные УУД: приобретение умения осознанного построения речевого высказывания о содержании, характере прослушанной музыки, сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности.

Коммуникативные УУД: формирование учебного сотрудничества внутри класса, работа в группах и всем классом.

Личностные УУД: познание разнообразных сторон жизни человека через музыкально-художественные образы.





13

Образы духовной музыки Западной Европы

«Небесное и земное» в музыке И.С. Баха

Полифония. Фуга. Хорал

Знать особенности полифонической

музыки Западной Европы. Проявлять эмоциональную отзывчивость, личностное отношение к музыкальным произведениям при их восприятии и исполнении


Проявление творческой инициативы и самостоятельности в процессе овладения учебными действиями;

Самостоятельная работа в рабочих тетрадях;

Познавательные УУД: расширение представлений о музыкальном жанре опера, который возникает на основе литературного произведения как источника либретто оперы; разновидность вокальных и инструментальных жанров и форм внутри оперы (увертюра, хор, речитатив, ария, ансамбль) музыкальный портрет.

Регулятивные УУД: творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в рисунке, Коммуникативные УУД: участвовать в коллективной исполнительской деятельности,

Личностные УУД: углубление понимания значения музыкального жанра опера, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки.





14

Образы скорби и печали


Знать особенности музыкального языка Западно-европейской музыки ( кантата, реквием), рассуждение о связи музыки и литературы;

Подведение под понятие, выведение следствий;

уметь строить понятное монологическое высказывание.


Выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки;

Приводить примеры преобразующего влияния музыки;

Наблюдать за развитием музыкальных образов.

Познавательные УУД: узнать имена лучших отечественных хореографов, танцоров, особенности балетного жанра, его специфику.

Регулятивные УУД: выполнять задания творческого характера.

Коммуникативные УУД:

участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти (вокализации основных тем, пластическом интонировании).

Личностные УУД: познание разнообразных явлений (истории, обычаев, традиций) в жизни человека через музыкальные произведения; эмоциональный отклик на музыку балета.





15

Фортуна правит миром. «Кармина Бурана»


Знать особенности музыкального языка Западно-европейской музыки ( кантата, реквием). Активно слушать учителя ;

размышление о воспроизведении определённого образа в различных видах искусства;

Полно и точно выражать свои мысли о впечатлениях


Совершенствовать умения и навыки самообразования, проводить интонационно-образный анализ музыки и выявлять принцип ее развития, выявлять средства музыкальной выразительности и приемы развития музыки;

Применять дирижерский жест для передачи музыкальных образов.

Познавательные УУД: понимать роль литературного сценария и значение музыки в синтетических видах искусства: театре, кино, телевидении.

Регулятивные УУД: соотнесение образного восприятия и музыкального в процессе исполнения песен и тем из мультфильмов и кинофильмов.

Коммуникативные УУД: участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти (вокализации основных тем, пластическом интонировании).

Личностные УУД: эмоциональное и осознанное понимание жизненной природы музыки.





16

Авторская песня: прошлое и настоящее

Джаз


Знать историю становления авторской песни, размышление о воспроизведении определённого образа в различных видах искусства


Совершенствовать умения и навыки самообразования, высказывать собственную точку зрения, сравнения различных исполнительских трактовок одного и того же произведения и выявления их своеобразия;

Исполнять музыку, передавая ее художественный смысл;

Приводить примеры преобразующего влияния музыки.

Познавательные УУД:

углубление понимания музыкального искусства и его глубокое проникновение в жизнь человека.

Регулятивные УУД: уметь творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом дви­жении, поэтическом слове, изобразительной деятельно­сти.

Коммуникативные УУД: участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти.

Личностные УУД: знать особенности жанра – мюзикл; выявление связей музыки с другими искусствами, историей и жизнью.





17

Джаз – искусство 20 века.

Закрепление тем четверти.


Знать историю становления джаза и блюза, эстетическое восприятие окружающего мира и произведения искусства.

Выявление специфики, средств выразительности в произведениях искусства;


Знать истоки джаза, определения музыкальных жанров и терминов: джаз, спиричуэл, блюз. Знать имена выдающихся джазовых композиторов и исполнителей: Дж.Гершвин, Л.Армстронг, Д.Эллингтон. Уметь: анализировать различные трактовки одного и того же произведения, аргументируя исполнительскую интерпре­тацию замысла композитора. Творческое самовыражение учащихся в хоровом исполнении песен.

Познавательные УУД: взаимодействие музыки и литературы на основе специфики и общности жанров этих видов искусства; знать имена выдающихся русских и зарубежных компози­торов, приводить примеры их произведений. Знать имена кубанских композиторов.

Коммуникативные УУД: планирование учебного сотрудничеств, работа в группах и в сотрудничестве с учителем.

Регулятивные УУД: передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме; проявлять творческую инициативу, участвуя в музыкаль­но-эстетической жизни класса, школы.

Личностные УУД: углубление понимания социальной функции музыкального искусства в жизни людей.





Раздел 2 «Мир образов камерной и симфонической музыки» (17 часов)

18

Вечные темы искусства в жизни. Образы камерной музыки

Могучее царство Шопена

Знать основные принципы развития и построения музыкальной формы ( сходство-различие; повтор-контраст)

Знать построение фортепианной музыки: инструментальная баллада, прелюдия, полонез, мазурка. Формировать собственное мнение


Знать понятия: вокальная и инструментальная музыка; камерная и симфоническая музыка; программная и непрограммная музыка;

- основные принципы развития музыкального произведения. Выразительно исполнять песни. Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки. Знать основные моменты творчества Ф.Шопена, повлиявшие на создание тех или иных музыкальных произведений;

- различные жанры фортепианной миниатюры

Познавательные УУД: выявлять возможные связи музыки и изобразительного искусства, специфику средств художественной выразительности живописи и музыки. Регулятивные УУД: уметь творчески интерпретировать содержание музыкального произведения в пении, музыкально-ритмическом дви­жении, поэтическом слове, изобразительной деятельно­сти.

Коммуникативные УУД: освоение методов и принципов коллективной музыкально – творческой и игровой деятельности и её самооценка

Личностные УУД: уметь вслушиваться в музыку, мысленно представлять живописный образ, а всматриваясь в произведения изобразительного искусства, услышать в своем воображении музыку, эмоционально воспринимать и оценивать разнообразные явления музыкальной культуры.





19

Инструментальная баллада

Ночной пейзаж

Знать, какие принципы развития музыки в ноктюрне имеют главное значение. Активно слушать учителя ;

Выявление специфики, средств выразительности в произведениях искусства;

Уметь задавать вопросы, с помощью вопросов получать необходимые сведения от учителя.



Соотносить основные образно-эмоциональные сферы музыки, специфические особенности произведений разных жанров.

Передавать в собственном исполнении (пении, игре на инструментах, музыкально-пластическом движении) различные музыкальные образы. Знать понятие ноктюрн.

Уметь проводить интонационно-образный анализ музыки;

-выявлять средства художественной выразительности.

Познавательные УУД: знать интонационно-образную природу духовной музыки, ее жанровое и стилевое многообразие. Регулятивные УУД: выполнять задания творческого характера.

Коммуникативные УУД: общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого и коллективного воплощения различных образов

Личностые УУД: умение эмоционально - образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения; сопоставлять средства музыкальной и художественной выразительности: цвет- тембр, колорит – лад, ритм музыки – ритм изображения, форма – композиция.





20

Инструментальный концерт

Итальянский концерт

Определять тембры музыкальных инструментов, определять выразительные и изобразительные образы в музыке;

Передавать настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении, рисунке, уметь строить понятное монологическое высказывание

эстетическое восприятие окружающего мира и произведения искусства;


Знать понятие инструментальный концерт, особенности стиля барокко;

Уметь называть полные имена композиторов: А.Вивальди и И.Бах;

- проводить интонационно-образный анализ музыкальных произведений;

-определять форму, сопоставлять поэтические и музыкальные произведения.


Познавательные УУД:. уметь сопоставлять героико - эпические образы музыки с образами изобразительного искусства. Коммуникативные УУД: использовать полученный опыт выразительности и изобразительности музыкальной интонации в жизни.

Регулятивные УУД: разбираться в богатстве музыкальных образов (героические и эпические) и особенностях их драматургического развития (контраст).

Личностные УУД: эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения; пропевать темы из вокальных и инструментальных произведений, получивших мировое признание; проявлять творческую инициативу.





21

Космический пейзаж

Понимать оригинальность

музыки и особенную манеру её изложения, эстетическое восприятие окружающего мира и произведения искусства;

уметь строить понятное монологическое высказывание,

Формировать собственное мнение



Уметь: определять форму музыкального произведения, определять тембры музыкальных инструментов, определять выразительные и изобразительные образы в музыке, сопоставлять поэтические и музыкальные произведения. Осмысление новых средств музыкальной выразительности в процессе интонационно-образного и жанрово-стилевого анализа;

Определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю – музыка классическая, народная, религиозная, современная.

Познавательные УУД: выявлять особенности развития музыкальных образов (героические и эпические) и особенности их драматургического развития.

Коммуникативные УУД: участвовать в ролевых играх, в сценическом воплощении отдельных фрагментов оперы.

Регулятивные УУД: сопоставлять героико - эпические образы музыки с образами изобразительного искусства;

Личностные УУД: эмоционально откликаться и выражать своё отношение к образам кантаты.





22

Образы симфонической музыки

Музыкальные иллюстрации к повести А.С. Пушкина «Метель»

Тройка. Вальс

Знать возможности симфонического оркестра, в раскрытии образов литер. сочинений. Выдвижение гипотез и их обоснование;

размышление о воспроизведении определённого образа в различных видах искусства;

Полно и точно выражать свои мысли о впечатлениях;


Уметь: - проводить интонационно-образный анализ музыкального произведения;

- определять форму, приемы развития музыки, тембры;

- выявлять средства выразительности музыкальных инструментов;

- применять дирижерский жест для передачи музыкальных образов.

Познавательные УУД: знать выразительные и изобразительные возможности музыки; познакомиться с творчеством С.Рахманинова.

Коммуникативные УУД: передавать свои музыкальные впечатления в устном речевом высказывании.

Регулятивные УУД: сопоставлять зримые образы музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора (вокальные и инструментальные), общность отражения жизни в русской музыке и поэзии.

Личностные УУД: развитие музыкального, образно-ассоциативного мышления через выявление общности музыки и живописи в образном выражении состояний души человека, изображении картин природы.





23

Музыкальные иллюстрации к повести А.С. Пушкина «Метель»

Весна и осень. Романс. Пастораль

Знать возможности симфонического оркестра, в раскрытии образов литер. сочинений.


Осознание русской природы музыки Г.Свиридова;

Расширение представлений о связях музыки и литературы, освоение возможностей симфонического оркестра в раскрытие образов литературного сочинения;

Различать виды оркестра и группы музыкальных инструментов.

Познавательные УУД: понимать выразительные возможности музыки и ее изобразительности, общее и различное в русском и западноевропейском искусстве, различных стилевых направлений. Знать выдающихся русских и зарубежных композиторов: С.Рахманинов, Ф.Шуберт, их творчество.

Регулятивные УУД: уметь сопоставлять зримые образы музыкальных сочинений русского и зарубежного композитора (вокальные и инструментальные), общность отражения жизни в русской музыке и поэзии.

Коммуникативные УУД: передавать свои музыкальные впечатления в устном речевом высказывании.

Личностные УУД:

пропевать темы из вокальных и инструментальных произведений, получивших мировое признание. Узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики.





24

Музыкальные иллюстрации к повести А.С. Пушкина «Метель»

Военный марш. Венчание

Знать возможности симфонического оркестра, в раскрытии образов литер. сочинений.


Осознание русской природы музыки Г.Свиридова;

Расширение представлений о связях музыки и литературы, освоение возможностей симфонического оркестра в раскрытие образов литературного сочинения;

Различать виды оркестра и группы музыкальных инструментов.

Познавательные УУД: знать, что колокольность – важный элемент национального мировосприятия. Колокольные звоны: трезвон, благовест, набат. Народные истоки русской профессиональной музыки. Регулятивные УУД: анализировать и соотносить выразительные и изобразительные интонации, музыкальные темы в их взаимосвязи и взаимодействии;

Коммуникативные УУД: передавать свои музыкальные впечатления в устном речевом высказывании.

Личностные УУД: уметь находить ассоциативные связи между художественными образами музыки и других видов искусства; размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее, о средствах и фор­мах ее воплощения.




25

Симфоническое развитие музыкальных образов

Знать, что оркестровая интерпретация дает новое звучание и новую жизнь произведениям. Передавать в собственном исполнении (пении, музыкально-пластическом движении) различные музыкальные образы;

Различать виды оркестра и группы музыкальных инструментов;

Сравнивать, анализировать, высказывать собственную точку зрения.

Знать понятия: симфония, сюита, интерпретация, трактовка.

Уметь:

- называть полные имена композиторов: В.Моцарт, П.И.Чайковский;

- проводить интонационно-образный анализ музыкальных произведений;

- определять тембры музыкальных инструментов.


Регулятивные УУД: сопоставлять произведения скрипичной музыки с живописными полотнами художников разных эпох, через сравнение различных интерпретаций музыкальных произведений, эмоционально-образно воспринимать и характеризовать музыкальные произведения. Оценивать собственную музыкально – творческую деятельность.

Познавательные УУД: осознание музыки как вида искусства интонации на новом уровне триединства «композитор - исполнитель – слушатель». Расширить познание о выразительных возможностях скрипки. Знать имена великих скрипичных мастеров, скрипачей. Коммуникативные УУД: передавать свои музыкальные впечатления в устном речевом высказывании.

Личностные УУД: размышлять о музыке, анализировать ее, выражая собственную позицию относительно прослушанной музыки;

эмоционально откликаться и выражать своё отношение к музыкальным образам.





26

Программная увертюра

Увертюра «Эгмонт»

Уметь отличать увертюры к операм, спектаклям, кинофильмам, от увертюры программного жанра. Выявлять характерные особенности музыкальной формы программной увертюры, развитие ассоциативно- образного мышления на основе сопоставления музыки с литературными текстами, произведениями живописи, скульптуры;

Определять тембры музыкальных инструментов и приемы музыкального развития.


Знать:

- понятия: увертюра, программная музыка;

- строение сонатной формы;

- имена зарубежных композиторов: Л.ван Бетховен и его произведения.

Умение соотносить эмоционально- образные сферы музыки, особенности их сопоставления и развития.

Познавательные УУД: выявлять выразительные и изобразительные особенности музыки в их взаимодействии.

Регулятивные УУД: выявить, как рождается художественная мысль композитора, прорисовывается контур мелодии. Коммуникативные УУД: передавать свои музыкальные впечатления в устном речевом высказывании.


Личностные УУД: проявлять личностно-окрашенное эмоционально-образное восприятие и оценки изучаемых произведений отечественных и зарубежных композиторов различных исторических эпох и стилевой принадлежности.




27

Связь времен.


Знать, что оркестровая интерпретация дает новое звучание и новую жизнь произведениям.


Формирование умения устанавливать аналогии, классифицировать, самостоятельно устанавливать причинно-следственные связи, строить логические рассуждения в устной и письменной форме; взаимодействие с учителем, сверстниками в ситуациях формального и неформального межличностного и межкультурного общения; поиск необходимой для выполнения учебных действий информации в Интернете.

Познавательные УУД: знать имена выдающихся дирижеров, их значение в исполнении симфонической музыки, роль групп симфонического оркестра. узнавать тембры инструментов симфонического оркестра, понимать смысл терминов: партитура, дирижёр, оркестр,

Регулятивные УУД: выявлять выразительные и изобразительные особенности музыки в их взаимодействии; рефлексия полученных знаний о названиях музыкальных инструментов и их голосах.

Коммуникативные УУД: передавать свои музыкальные впечатления в устном речевом высказывании.

Личностные УУД: передавать свои музыкальные впечатления в устной форме, размышлять о музыкальном произведении, проявлять навыки вокально-хоровой работы.




28

Увертюра-фантазия «Ромео и Джульетта».

Знать этапы разработки разделов сонатной формы. Выдвижение гипотез и их обоснование;

выполнение работы согласно правилам работы и обращения с муз. инструментами;

эстетическое восприятие окружающего мира и произведения искусства



Знать:

-понятия: увертюра, программная музыка;

- строение сонатной формы;

- имена руских композиторов: П.И.Чайковский, и их произведения.

Понимать значение исполнительской интерпретации в воплощении художественного замысла композитора.

Регулятивные УУД: определять и сравнивать характер, настроение и средства музыкальной выразительности в музыкальных произведениях, узнавать изученные музыкальные произведения и называть их авторов, демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке.

Познавательные УУД: принадлежность духовной музыки к стилю русского или западноевропейского искусства, изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; понятие – полифония.

Коммуникативные УУД: участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти

Личностные УУД: соотносить музыкальные произведения с произведениями других видов искусства по стилю, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки.





29

Мир музыкального театра.

Балет «Ромео и Джульетта».


Понимать смысловое единство музыки, сценического действа, ИЗО, хореографии, декорации и танца, умение структурировать знания

Выявление взаимосвязи музыки с изобр. искусством, литературой ;

Учитывать выделенные учителем ориентиры действия;



Проводить интонационно-образный анализ музыкальных произведений;

Размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки;

Узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, произведения современных композиторов;

Выразительно исполнять песни.

Познавательные УУД: выявить принадлежность духовной музыки к стилю русского или западноевропейского искусства, узнавать изученные музыкальные сочинения, называть их авторов; понятие – полифония, фуга, органная музыка.


Регулятивые УУД: уметь соотносить музыкальные произведения с произведениями других видов искусства по стилю, размышлять о музыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки; участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти. музыкальных произведений.

Коммуникативные УУД: передавать свои музыкальные впечатления в устном речевом высказывании, работа в творческих тетрадях.

Личностные УУД: передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение




30

Мюзикл «Вестсайдская история»

Знать, как контраст образных тем помогает раскрыть сюжет произведения.


Стремление к приобретению музыкально-слухового опыта общения с известными и новыми музыкальными произведениями различных жанров, стилей народной и профессиональной музыки, познанию приемов развития музыкальных образов, особенностей их музыкального языка;

Расширение представлений о связях музыки с другими видами искусства на основе художественно-творческой, исследовательской деятельности.

Регулятивные УУД: анализировать и соотносить выразительные и изобразительные интонации, музыкальные темы в их взаимосвязи и взаимодействии; сравнивать общность образов в музыке, живописи, литературе, размышлять о знакомом музыкальном произведении, вы­сказывать суждение об основной идее, о средствах и фор­мах ее воплощения.

Познавательные УУД: знать о связи музыки, изобразительного искусства и литературы на примере творчества литовского

Личностные УУД: передавать собственные музыкальные впечатления с помощью какого-либо вида музыкально-творческой деятельности, выступать в роли слушателей, эмоционально откликаясь на исполнение музыкальных произведений, проявлять творческую инициативу.





31

«Орфей и Эвридика» Опера. Рок-опера

Понимать, что сюжет древнего мифа положенного на музыку показывает связь времен и талант композитора.


Размышлять омузыке, выражать собственную позицию относительно прослушанной музыки;

Узнавать на слух изученные произведения русской и зарубежной классики, произведения современных композиторов;

Выразительно исполнять песни.

Регулятивные УУД: анализировать художественно – образное содержание, музыкальный язык произведений мирового музыкального искусства, определять характер, настроение и средства выразительности в музыкальном произведении.

Познавательные УУД: знать особенности импрессионизма, как художественного стиля, особенности творчества К. Дебюсси. Выразительность и изобразительность музыкальной интонации.

Коммуникативные УУД: передавать настроение музыки в пении, музыкально-пластическом движении, рисунке.

Личностные УУД: понимать триединство деятельности композитора – исполнителя – слушателя.





32

Образы киномузыки


Получить представление и обобщить знания о различных жанрах музыки в отечественном кинематографе.


Знать:

-понятия: опер, балет, мюзикл, ария, хор, ансамбль, солисты;

- имена русских и современных композиторов: С.С.Прокофьев, П.И.Чайковский, А.Журбин и их произведения;

Уметь определять форму, приемы развития и средства выразительности музыки.

Познавательные УУД: продолжать знакомство с жанром реквиема,

узнавать и называть изученные музыкальные произведения и их авторов.

Регулятивные УУД: определять взаимосвязь выразительности и изобразительности в музыкальных и

литературных или художественных произведениях.

Коммуникативные УУД: участвовать в коллективной исполнительской деятельно­сти.

Личостные УУД: выявлять общее и особенное между прослушанным произведением и произведениями других видов искусства.




33

Музыка в отечественном кино

Получить представление и обобщить знания о различных жанрах музыки в отечественном кинематографе.


Определять по характерным признакам принадлежность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю – музыка классическая, народная, религиозная, современная;

Выразительно исполнять песни;

Осуществлять исследовательскую художественно-эстетическую деятельность.

Регулятивные УУД: выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов; выявлять общее и особенное при сравнении музыкальных произведений на основе полученных знаний об интонационной природе музыки.

Познавательные УУД: понимать своеобразие музыкальных образов в творчестве русских композиторов С. Прокофьева и М. Мусоргского.

Коммуникативные УУД: формирование монологической речи учащихся; умение понятно, точно, корректно излагать свои мысли, умение отвечать на вопросы.

Личостные УУД: выявлять общее и особенное между прослушанным произведением и произведениями других видов искусства.




34

Исследовательский проект.

Темы исследовательских проектов:

*Образы Родины, родно­го края в музыкальном искусстве.

*Образы защитников Отечест­ва в музыке, изобразительном искусстве, литературе. *Народная музыка: истоки, направления, сюжеты и образы, известные ис­полнители и исполнительские коллективы.

*Музыка в храмовом синтезе искусств: от прошлого к будущему.

*Музыка серьезная и легкая: проблемы, суждения, мнения. *Авторская песня: люби­мые барды. *Что такое современность в музыке.


Знать правила составления и разработки исследовательского проекта.


Уметь передавать свои музыкальные впечатления в устной и письменной форме; распознавать на слух и воспроизводить знакомые мелодии изученных произведений инструментальных и вокальных жанров;

Защищать творческий исследовательские проекты.

Познавательные УУД: знать о взаимодействии изобразительного искусства и музыки и их стилевом сходстве и различии на примере произведений русских и зарубежных композиторов; знать имена выдающихся русских и зарубежных компози­торов, приводить примеры их произведений.

Регулятивные УУД: узнавать изученные музыкальные сочинения и их авторов, определять взаимосвязь выразительности и изобразительности музыки в музыкальных и живописных произведениях.

Коммуникативные УУД: участвовать в подготовке и проведении школьных концертов и фестивалей, проявлять стойкий интерес к занятиям музыкальным творчеством.

Личностные УУД: владеть навыками музицирования: исполнение песен (на­родных, классического репертуара, современных авто­ров), напевание запомнившихся мелодий знакомых му­зыкальных сочинений.































7 класс


№ урока

Тема урока

Виды деятельности

учащихся

Планируемые результаты обучения

Календарные сроки

Корректировка программы

Дата по плану

Дата по факту

Предметные

Метапредметные

Личностные

Раздел 1 «Особенности драматургии сценической музыки» 17час.

1

Классика и современность


- Наблюдать жизненные явления.

- Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

- Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

- овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;


Знать/ понимать, что такое классическая музыка, Понимать, что по музыкальным пристрастиям, по тому, что нравится или отвергается, можно судить о человеке, его вкусе, уровне культуры. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений. рели­гиозная.

Уметь приводить примеры петь под фонограмму с различным аккомпанементом.

П.: познать различные явления жизни общества и отдельного человека на основе вхождения в мир музыкальных образов различных эпох и стран, их анализа, сопоставления, поиска ответов на проблемные вопросы.

Р.: самостоятельно определить цели и способы решения учебных задач в процессе восприятия и исполнения музыки различных направлений (классическая, современная), стилей, жанров, композиторских школ.

К.: уметь аргументировать (в устной и письменной речи) собственную точку зрения, обоснованно принимать (или отрицать) мнение собеседника.

Расширить представления о художественной картине мира на основе присвоения духовно-нравственных ценностей музыкального искусства классического и современного, усвоить его социальные функции; должны понять, что по музыкальным пристрастиям, по тому, что нравится или отвергается, можно судить о человеке




2

В музыкальном театре. Опера М. Глинки «Иван Сусанин»

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

- овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;

-

формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира

Знать/ понимать, что такое классическая опера. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений, драматургию музыкальных произведений. Знать имена композиторов: М.Глинка, известных исполнителей: Ф.Шаляпин.

Уметь по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, рели­гиозная.

П.: входить в мир музыкальных образов (Иван Сусанин, Ваня, Антонида) их анализ, сопоставление, поиск ответов на проблемные вопросы; проявить интерес к воплощению приемов деятельности композиторов. Р.:устойчивое проявлять способности к мобилизации сил, организации волевых усилий в процессе работы над исполнением музыкальных сочинений и слушанию музыкальных фрагментов на уроке, К.:владеть навыками постановки и решения проблемных вопросов, ситуаций при поиске, систематизации, классификации информации о музыке, певцах в процессе восприятия и исполнения музыки. 

Развивать способности критически мыслить, действовать в условиях плюрализма мнений, прислушиваться к другим и помогать им, брать ответственность за себя и других в коллективной работе.Понимать в чём заключается основной конфликт музыкального спектакля. Накапливать опыт зрителя-слушателя, чтобы уметь раскрывать борьбу сил действия и противодействия




3

В музыкальном театре. Опера А. Бородина «Князь Игорь»




Определять роль музыки в жизни человека.

Совершенствоватьпредставление о триединстве музыкальной деятельности (композитор — исполнитель — слушатель).

Эмоционально-образно

восприни­мать иоцениватьмузыкальные произ­ведения различных жанров и стилей классической и современной музыки.

Обосновывать свои предпочтения в си­туации выбора.

Выявлятьособенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей.

Выявлять (распознавать) особенности музыкального языка, музыкальной драматургии, средства музыкальной выразительности.

Знать/ понимать, что такое классическая музыка, эпическая опера. Понимать принципы драматургического развития на основе знакомства с музыкальными характеристиками героев оперы.

Уметь размышлять о музыкальных образах и способах их развития..

П.: применять полученные знания о музыкальной культуре, о других видах искусства в процессе самообразования, называть: композиторов «Могучей кучки», источники литературы Древней Руси. Р.: уметь работать с различными источниками информации о музыке, литературе, живописи, их сравнивать, сопоставлять, выбирать

наиболее значимые /пригодные/ для усвоения учебной темы, творческой работы и будущего исследовательского проекта. К.: искать, сбирать, систематизировать, классифицировать информацию о опере, исполнителях в процессе восприятия и исполнения и слушания музыкальных фрагментов, сцен оперы «Князь Игорь».

Усвоить принципы драматургического развития на основе знакомства с музыкальными характеристиками её героев (сольными и хоровыми).




4

В музыкальном театре. Опера А. Бородина «Князь Игорь»




5




В музыкальном театре. Балет.

- Умение отвечать на вопросы.

- овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;

-

формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира, подтверждая ее конкретными примерами;

- приобретению умения и навыков работы с различными источниками информации.

Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

- овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;

- определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности

Знать/ понимать, что такое балет, известных исполнителей: М.Плисецкая, Г.Уланова, М.Лиепа, В. Васильев и др.

Уметь выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов. (опера А.Бородина « Князь Игорь», балет Б.Тищенко « Ярославна»; Знать имена русских и композиторов: М.Глинка, А.Бородин, Р.Щедрин, Б.Тищенко

П.: выявлять особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей. Р.: Называть имена выдающихся балетмейстеров, танцовщиков, постановки балетов и их авторов. Критично, но с почтением и адекватностью оценивать события отечественной истории. К.: использовать различные формы индивидуального, группового и коллективного музицирования..: осуществлять поиск музыкально-образовательной информации в справочной литературе и Интернете в рамках изучаемой темы.

Расширить представления о музыкально художественной картине жанра «Балет», понимать его значимость в условиях сегодняшнего дня.





6

В музыкальном театре. Балет. Б.И. Тищенко. Балет «Ярославна»




7

Героическая тема в русской музыке.

Урок – обобщение.

координировать свою деятельность с деятельностью учащихся и учителя, оценивать свои возможности в решении творческих задач.

- расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений, адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на образно-эмоциональное содержание произведений искусства

Знать, что такое классическая музыка, опера, балет, актуализировать музыкальный опыт, знать историческое прошлое своей Родины. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений, которое находит отражение в художественных образах различных искусств. Знать имена русских: М.Глинка, А.Бородин, С.Рахманинов, П.Чайковский, С.Прокофьев, Р.Щедрин, Б.Тищенко. Уметь размышлять о музыкальных образах и способах их развития.

П.: выявлять особенности претворения вечных тем искусства и жизни в произведениях разных жанров и стилей. Р.: Называть имена выдающихся балетмейстеров, танцовщиков, постановки балетов и их авторов. Критично, но с почтением и адекватностью оценивать события отечественной истории. К.: использовать различные формы индивидуального, группового и коллективного музицирования..: осуществлять поиск музыкально-образовательной информации в справочной литературе и Интернете в рамках изучаемой темы.

Развивать способности критически мыслить, действовать в условиях получения нового совершенно необычного музыкального материала.





8

В музыкальном театре. «Мой народ – американцы». Первая американская национальная опера «Порги и Бесс».


- Наблюдать жизненные явления.

- Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

- Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем

Знать, понятия- джаз, симфоджаз, жанры джазовых песнопений, имена зарубежных композиторов: Дж.Гершвин, его оперное искусство.

Уметь размышлять о музыкальных образах и способах их развития, совершенствовать умения формулировать свое отношение к художественным произведениям, формулировать свою точку зрения, владеть своим голосом.

П.: актуализируя музыкально-слуховой опыт джаза и классической симфонической музыки, задуматься о их соотношении в музыке Гершвина. Р.: анализировать приёмы взаимодействия и развития одного или нескольких образов в опер «Порги и Бесс». К.: проследить развитие взаимоотношений разных слоёв американского общества, взаимопроникновение негритянского (афроамериканского) фольклора с европейскими традициями классического симфонизма. 

Развивать способности критически мыслить, действовать в условиях получения нового совершенно необычного музыкального материала.





9

Первая американская национальная опера «Порги и Бесс». Развитие традиций оперного спектакля.




10

Опера «Кармен» Ж. Бизе.

- Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;

- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе


Знать/ понимать, что такое классическая музыка, опера, балет. Уметь выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов. Опера Ж.Бизе- «Кармен», балет Р.Щедрина - «Кармен-сюита). Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений, совершенствовать навыки самообразования при организации культурного досуга.

П.: освоение содержания учебника, собрать по цепочке логические вокальные и слуховые приёмы оперы Ж. Бизе. Р.:самостоятельно определить вольнолюбивый женственный цельный образ Кармен, не менее ёмкий лирико-драматичный образ Хозе; использовать свой музыкальный словарь. К.: устойчивое проявление способности к контактам, коммуникации со сверстниками, учителями, умение аргументировать собственную точку зрения, принимать (или отрицать) мнение собеседника, участвовать в дискуссиях, спорах по поводу различных явлений музыки и других видов искусства

Осознать красоту бессмертной французской классической музыки востребованной всеми мировыми музыкальными театрами




11

Р. Щедрин. Балет «Кармен-сюита»

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;

- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.


Знать/ понимать: драматургию развития балета, понятие «транскрипция»,

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, выявлять средства музыкальной выразительности, выявлять особенности взаимодействия музыки с различными видами искусства

П.: поиск ответа на вопросы: «Каковы законы каждого жанра (оперы и балета)?», «Учитываются ли они в рассмотренных произведениях?», «Так ли Кармен бесстрашна в финале балета?», «На что указывают аккордовое, безмелодичное звучание в марше Тореадора?» Р.: собирать коллекции классической музыки; распознавать особенности музыкального языка, музыкальной драматургии (через декорации, костюмы, грим), средства музыкальной выразительности. К.: противопоставление - контраст бездушных тем масок и проникновенные образы главных героев; объяснить контакт (единство) и разобщённость настроения и восприятие происходящих событий музыкально-сценического представления. 

Увидеть творческий подход и бережное отношение к музыке Ж. Бизе. Обострив противоречия между внешними обстоятельствами и внутренними чувствами героев, приближенные к нашему времени.




12

Сюжеты и образы духовной музыки.

- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.


Знать, актуализировать музыкальный опыт, связанный с образами духовной музыки. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений, драматургию музыкальных произведений духовной музыки, имена русских и композиторов: М.Глинка, С.Рахманинов, П.Чайковский, С.Прокофьев. Уметь по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, рели­гиозная. Уметь петь под фонограмму с различным аккомпанементом. Уметь владеть своим голосом.

П.: в приведённых музыкальных примерах духовной и светской музыки, распознать какие из них относятся к светской музыке, а какие к духовной. Р.: жанрово-стилевой анализ духовной музыки, выбор способов интонационно-образного восприятия произведений, логически-сравнительный анализ сочинений, саморегуляция волевых усилий в процессе слушания и разучивания произведений. К.: самостоятельно дать оценку себе самому и своему однокласснику в процессе выполнения заданий музыкальной викторины на определение светской и духовной музыки

Актуализация музыкального опыта, связанного с образами духовной музыки.

Уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов.




13

Музыкальное зодчество России. «Всенощное бдение» С. Рахманинов.

Осуществлятьпоиск музыкально- образовательной информации в справоч­ной литературе и Интернете в рамках изучаемой темы.

Самостоятельно исследовать творческие биографии композиторов, испол­нителей, исполнительских коллективов.

Собирать коллекции классических произведений.

Проявлятьтворческую инициативу в подготовке и проведении музыкальных конкурсов, фестивалей в классе, школе и т.п.

Знать, актуализировать музыкальный опыт, связанный с образами духовной музыки. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений, драматургию музыкальных произведений духовной музыки композитора С.Рахманинова. Уметь по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, рели­гиозная. Уметь петь под фонограмму с различным аккомпанементом. Уметь владеть своим голосом.

П.: в приведённых музыкальных примерах духовной и светской музыки, распознать какие из них относятся к светской музыке, а какие к духовной. Р.: жанрово-стилевой анализ духовной музыки, выбор способов интонационно-образного восприятия произведений, логически-сравнительный анализ сочинений, саморегуляция волевых усилий в процессе слушания и разучивания произведений. К.: самостоятельно дать оценку себе самому и своему однокласснику в процессе выполнения заданий музыкальной викторины на определение светской и духовной музыки.

Вокализировать знакомые мотивы духовных сочинений «Реквием» В.-А. Моцарта, «Духовный концерт» М. С. Березовского, песни иеромонаха Романа и Б. Ш. Окуджавы. Через личное отношение к духовным сочинениям, осознать сопричастность к сохранению и востребованности культурного наследия. Через музыку соприкоснуться с множеством противоречий, самых различных оттенков людских переживаний и страстей.




14

Рок-опера «Иисус Христос – суперзвезда» Э. Уэббер.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;

- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.


Знать, что такое рок- опера, актуализировать музыкальный опыт, связанный с образами духовной музыки. Знать, что сплав традиций и новаторства способствовал возникновению нового жанра – рок-оперы, новых произведений в рок-музыке. Уметь выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов: И.Бах, Э.-Л. Уэббер.

П.: послушать и определить, к какому жанру – классической или современной опере – принадлежит эта музыка? Ответить на вопросы в учебнике  Р.: использовать логическую цепочку «от классического музыкально-сценического спектакля - к рок-опере»; исполнение и оценка разных песенных жанров, оценка воздействия разных песенных жанров на собственное отношение к ним. К.: участвовать в дискуссиях, спорах по поводу различных явлений музыки и других видов искусства; владение навыками постановки и решения проблемных вопросов. 

Посмотреть музыкальные спектакли или их фрагменты: «Кошки» Э.-Л. Уэббера, «Порги и Бесс» Дж. Гершвина, «Юнона и Авось», «Звезда и смерть Хоакина Мурьеты» А. Рыбникова. Осознать личностный смысл музыкальных произведений разных жанров, стилей, направлений, понимание их роли в развитии современной музыки. Сформулировать основную идею Рок-оперы «Иисус Христос супер-звезда».





15

«Ревизская сказка» «Гоголь-сюита» А. Шнитке

- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.


Знать/ понимать: понятия «сюита», «полистилистика», роль музыки в жизни человека

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, выявлять средства музыкальной выразительности, выявлять способы и приёмы развития музыкальных образов.

П.: выявлять (распознавать) особенности музыкального языка, музыкальной драматургии и средств выразительности. Поиск ответа на вопрос: «О каких проблемах жизни современного человека заставляет задуматься музыка «Гоголь - сюита»?» Р.:размышлять о модификации жанров, используя наработанные навыки и музыкальный словарь. К.: обмениваться впечатлениями о текущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом. 

Понимать социальные функции музыки (познавательная, коммуникативная, эстетическая, практическая, воспитательная, зрелищная и др.) в жизни людей, общества, в своей жизни. Участвовать в музыкальной жизни школы, города, страны.




16

Образы «Гоголь-сюиты» А. Шнитке




17

Музыканты – извечные маги. Обобщающий урок.

Использовать различные формы музицирования и творческих заданий в процессе освоения содержания музыкальных произведений.

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.


Знать/ понимать, что такое классическая музыка, Понимать, что по музыкальным пристрастиям, по тому, что нравится или отвергается, можно судить о человеке, его вкусе, уровне культуры. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений. рели­гиозная.

Уметь приводить примеры петь под фонограмму с различным аккомпанементом.

П.: выявлять (распознавать) особенности музыкального языка, музыкальной драматургии и средств выразительности. Р.:размышлять о модификации жанров, используя наработанные навыки и музыкальный словарь. К.: обмениваться впечатлениями о текущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом. 

Понимать социальные функции музыки (познавательная, коммуникативная, эстетическая, практическая, воспитательная, зрелищная и др.) в жизни людей, общества, в своей жизни. Участвовать в музыкальной жизни школы, города, страны.




Раздел 2 «Особенности драматургии каменой и симфонической музыки» 17ч

18

Музыкальная драматургия – развитие музыки





- Наблюдать жизненные явления.

- Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

- Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.


Знать/ понимать, что термин «драматургия» применяется не только к произведениям музыкально- сценических, театральных жанров, но и произведениям, связанным с многогранным раскрытием музыкальных образов, для характеристики инструментально – симфонической музыки. Уметь сопоставлять различные по жанру и направлениям музыку

( русская - зарубежная, светская – духовная, вокальная – инструментальная, исполнительские составы, особенности оркестровки и хорового пения, полифоническое – гомофоническое изложение музыки), высказывать личностное отношение к произведениям. Уметь выявлять содержание и идею произведения, выраженные в сонатной форме.

П.: вокализация музыкальных тем: «Ты река ль, моя реченька», «У зори-то, у зореньки», «Реченька». Определить общие и различные интонации народных мотивов, используя «цветик-семицветик». Р.:самостоятельное определение целей и способов решения учебных задач (У. стр. 90-91) в процессе восприятия и исполнения музыки различных эпох, стилей, жанров, композиторских школ. К.: умение аргументировать (в устной и письменной речи) собственную точку зрения, принимать (или отрицать) мнение собеседника, участвовать в дискуссиях, спорах по поводу различных явлений музыки и других видов искусства. 

Продолжать постигать мир духовных ценностей музыкального искусства, влияющих на выбор наиболее значимых ценностных ориентаций личности, через закономерности музыкальной драматургии целого произведения и составляющих его частей.




19

Два направления музыкальной культуры. Духовная музыка.




20

Светская музыка. Камерная инструментальная музыка. Этюд.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

- овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;

- определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;

- Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.


Знать понятие «этюд», «транскрипция» особенности претворения вечных тем искусства и жизни различных жанров и стилей классической музыки.

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки. Понимать особенности развития музыки в камерных жанрах. Знать имена композиторов Ф.Лист, Ф. Бузони. Осмыслить некоторые черты, свойственные музыке эпохи романтизма.

П.: актуализировать музыкальный опыт и вспомнить те классические музыкальные произведения, к которым обращались музыканты с целью их новой интерпретации. Р.: на примерах народных мотивов и использования народных тем в симфонической музыке, проследить вариационность и рондоóбразность, чтобы усвоить значение секвенции и имитации. К.: владение навыками постановки и решения проблемных вопросов, ситуаций при поиске, сборе информации о музыке, музыкантах в процессе восприятия музыки. 

Осмыслить некоторые черты, свойственные музыке эпохи романтизма. Предполагать и фантазировать об ушедшем и на мгновенье вернувшемся времени, соединяя иллюстрации музыкальные и живописные




21

ТранскрипцияФ. Лист.




22

Циклические формы инструментальной музыки. «Кончерто гроссо» А. Шнитке.

Сравниватьмузыкальные произведе­ния разных жанров и стилей, выявлять интонационные связи.

Проявлятьинициативу в различных сферах музыкальной деятельности, в му­зыкально-эстетической жизни класса, школы (музыкальные вечера, музыкаль­ные гостиные, концерты для младших школьников и др.).

Совершенствоватьумения и навыки самообразования при организации куль­турного досуга, при составлении домаш­ней фонотеки, видеотеки и пр.

Называтькрупнейшие музыкаль­ные центры мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, му­зеи).

Анализироватьприемы взаимодей­ствия и развития одного или нескольких образов в произведениях разных форм и жанров.

Знать- значение терминов –транскрипция, сюита.

Уметь сопоставлять различные по жанру и направлениям музыку (русская - зарубежная, светская – духовная, вокальная – инструментальная, исполнительские составы, особенности оркестровки и хорового пения, полифоническое – гомофоническое изложение музыки). Выказывать личностное отношение к произведениям.

П.: поиск ответа на вопросы: «Есть ли сходство между «Концертом» А.Г. Шнитке и «Чаконой» И.-С. Баха, «Что лежит в основе музыкальной драматургии концерта?» Р.: озаглавить тему урока, использовать собственный музыкальный словарь и музыкальные слуховые навыки. К.: владеть навыками постановки и решения проблемных вопросов, в процессе восприятия, слушания и запоминания музыки. 

Эстетическое сознание как результат освоения художественного наследия композитора, творческой деятельности музыкально-эстетического характера.




23

«Сюита в старинном стиле» А. Шнитке.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

- овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;

- определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;

- Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.


Знать- значение терминов –транскрипция, сюита.

Уметь сопоставлять различные по жанру и направлениям музыку (русская - зарубежная, светская – духовная, вокальная – инструментальная, исполнительские составы, особенности оркестровки и хорового пения, полифоническое – гомофоническое изложение музыки). Выказывать личностное отношение к произведениям.

П.: поиск ответа на вопросы: «Есть ли сходство между «Концертом» А.Г. Шнитке и «Чаконой» И.-С. Баха, «Что лежит в основе музыкальной драматургии концерта?» Р.: озаглавить тему урока, использовать собственный музыкальный словарь и музыкальные слуховые навыки. К.: владеть навыками постановки и решения проблемных вопросов, в процессе восприятия, слушания и запоминания музыки. 

Эстетическое сознание как результат освоения художественного наследия композитора, творческой деятельности музыкально-эстетического характера.




24

Соната.

«Патетическая» соната Л. Бетховена.

Соната № 2 С. Прокофьева.





- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.

- Обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности,

- Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения

- Работа со справочниками, словарями.

Знать/понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов. Понимать значение терминов соната, выявлять содержание и идею произведения.

П.: формировать познавательные мотивы деятельности по формированию музыкальной культуры, музыкального вкуса, художественных потребностей. Р.: осуществлять действия контроля, коррекции, оценивать действия партнера в коллективной и групповой музыкальной, художественно-творческой, деятельности, в процессе самообразования и самосовершенствования. К.: устойчивое проявление способности к контактам, коммуникации со сверстниками, учителями

Готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нём взаимопонимания. Эстетические потребности, ценности и чувства.





25

Соната № 11 В. Моцарта

Симфония.




26

Симфонии И. Гайдна, В. Моцарта.

Общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) вопло­щения различных художественных обра­зов.

Самостоятельно исследовать твор­ческую биографию одного из популяр­ных исполнителей, музыкальных коллек­тивов и т.п.

Обмениваться впечатлениями о те­кущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом.

Импровизировать в одном из совре­менных жанров популярной музыки и оцениватьсобственное исполнение.

Понимать значение терминов – симфония, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов. Понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства.


П.: проникнуться эпохой Венских классиков, сопережить вместе с композитором время создания сочинений; идентифицировать /сопоставление/ термины и понятия музыкального языка с художественным языком различных видов искусства на основе выявления их общности и различий. Р.:устойчивое проявление способностей к мобилизации сил, организации волевых усилий в процессе работы над исполнением музыкальных сочинений на уроке и во внеурочной деятельности. К.: творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений, используя приёмы пластического интонирования, музыкально-ритмического движения, импровизации. 

Расширить собственное представление об ассоциативно-образных связях музыки с другими видами искусства (живопись, кинематограф). Представить, в каких сценах (живопись, кинематограф) музыкальные произведения урока могли бы их озвучить.




27

Симфонии С. Прокофьева, Л. Бетховена.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.

- Обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности,

- Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения

- Работа со справочниками, словарями.

Понимать значение терминов – симфония, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов. Понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства.


П.: интонационно-образный анализ.Учиться активно, рассуждать о выразительных средствах музыки. Р.:высказывать суждения о классическом сочинении композитора-новатора. К.: закреплять навыки хорового пения при цитировании. 

Понимание чувств других людей и сопереживание им. Этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости




28

Симфонии Ф. Шуберта, В. Калинникова.

Общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) вопло­щения различных художественных обра­зов.

Самостоятельно исследовать твор­ческую биографию одного из популяр­ных исполнителей, музыкальных коллек­тивов и т.п.

Обмениваться впечатлениями о те­кущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом.


Понимать значение терминов – симфония, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов. Понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства.


П.: поиск ответа на вопрос: «С какими сочинениями русских и зарубежных классиков по проникновенности созвучна Симфония №1 В. Калинникова. Р.: уметь проявлять собранность и саморегуляцию при слушании и обсуждении сочинения. К.: аргументировать свои ответы и принимать участие в обсуждение ответов одноклассников. 

Опираясь на эпиграф сопережить судьбы великих классиков зарубежного и русского музыкального искусства




29

Симфонии П. Чайковского, Д. Шостаковича.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.

- Обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности,

- Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения

- Работа со справочниками, словарями.

Понимать значение терминов – симфония, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов. Понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства.


П.: поиск ответа на вопрос: «Какой образ возникает в нашем сознании, когда мы слушаем экспозицию и разработку симфонии?». Сопоставить, обосновывая, ритмическую символику Равеля в «Болеро» с «Ленинградской симфонией» Шостаковича. Р.:сравнить приёмы развития «Ленинградской симфонии» Д. Шостаковича с оперой и симфонией А. Бородина и балетом Б. Тищенко. Задуматься о значение слова БлокАда. Испытывала ли Русская земля что-нибудь подобное .К.: поделиться своими накопленными знаниями о событиях ВОВ 1941-1945 гг.

Проникнуться сопереживанием с происходящими историческими событиями и судьбой создания «Ленинградской симфонии».




30

Симфоническая картина «Празднества» К. Дебюсси. Инструментальный концерт

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.

- Обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности,

- Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения

- Работа со справочниками, словарями.

Знать/ понимать: понятия «импрессионизм», «программная музыка», «симфоническая картина».

Уметь: анализировать составляющие средства выразительности, определять форму пьесы, проводить интонационно-образный анализ музыки, творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений.

П.:Поиск ответа на вопрос: «Что такое импрессионизм?», «Назовите известных вам композиторов – импрессионистов», «Какой должна быть музыка, для озвучивания настроения, переданного в стихах?»

Р.: устойчивое проявление способностей к мобилизации сил, организации волевых усилий в процессе работы над слушанием и угадыванием музыкальных сочинений на уроке.

К.: устойчивое проявление способности к контактам, коммуникации со сверстниками, учителями, умение аргументировать (в устной и письменной речи) собственную точку зрения, принимать (или отрицать) мнение собеседника, участвовать в дискуссиях, спорах по поводу различных явлений музыки и других видов искусства.

Понимание чувств других людей и сопереживание им. Этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости




31

Концерт для скрипки с оркестром А. Хачатуряна.

«Рапсодия в стиле блюз» Дж. Гершвин

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.

- Обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности,

- Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения

- Работа со справочниками, словарями.

Понимать значение термина - инструментальный концерт, разновидности концертов, уметь определять их образный строй. Знать историю создания жанра концерт.

Уметь: проводить интонационно-образный анализ, определять принципы музыкального развития.

П: Определить разницу между жанрами симфонии и концерта. Узнать, что в этом концерте традиционного, для данного жанра?

Р.: активизировать музыкальный накопительный словарь, характеризуя фрагменты сочинений.

К.: проследить за диалогом музыкальных сочинений – услышать «о чём их беседа?», «Что композитор внёс нового в эту циклическую форму?»


Расширить представление о художественной картине мира на основе присвоения духовно-нравственных ценностей музыкального искусства, усвоения его социальных функций; формировать социально значимых качества личности.




32

Музыка народов мира.

- Наблюдать жизненные явления.

- Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

- Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.


Иметь представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом. Совершенствовать умения и навыки самообразования при организации культурного досуга, при составлении до­машней фонотеки, видеотеки и пр. Знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значи­мые их произведения и интерпретации.

П.: актуализация музыкальных впечатлений на основе беседы о значимости изучения и сохранения музыкального фольклора в наши дни.

Р.: устойчивое проявление способностей к мобилизации сил, организации волевых усилий в процессе работы над исполнением музыкальных сочинений на уроке, внеурочных и внешкольных формах музыкально-эстетической, проектной деятельности, в самообразовании.

К.: организация общения на основе развернутой письменной речи со сверстниками, учителями с помощью форумов, чатов и видеоконференций, в процессе участия в дистанционных олимпиадах.

Расширить представление о художественной картине мира на основе присвоения духовно-нравственных ценностей музыкального искусства, усвоения его социальных функций; формировать социально значимых




33

Популярные хиты из мюзиклов и рок-опер

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.

- Обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности,

- Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения

- Работа со справочниками, словарями.

Иметь представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения (театры оперы и балета, концертные залы, музеи), о текущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом. Совершенствовать умения и навыки самообразования при организации культурного досуга, при составлении до­машней фонотеки, видеотеки и пр. Знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значи­мые их произведения и интерпретации.

П.: актуализировать и использовать накопленные знания теоретические, слуховые и вокальные.

Р.: самопознание, саморегуляция и самовыражение в процессе ответов на уроке и подготовке домашних заданий.

К.: эстетические переживания в процессе исполнения или слушания понравившейся музыки

Составить музыкальный хит-парад из знакомых, любимых мелодий мюзиклов.




34

Пусть музыка звучит!

Итоговый урок.

Определять специфику современной популярной отечественной и зарубежной музыки, высказывать собственное мнение о ее художественной ценности. Осуществлять проектную деятельность. Участвовать в музыкальной жизни школы, города, страны и др.Использовать различные формы му­зицирования и творческих заданий для освоения содержания музыкальных про­ изведений.

Уметь адаптировать музыкальную (и другую художественную) информацию для конкретной аудитории (одноклассники, младшие школьники, родители) путем выбора соответствующих средств, языка и зрительного ряда; уметь передавать содержание учебного материала в графической форме и других формах свертывания информации; совершенствовать умения и навыки работы с носителями информации (CD, DVD, flash-память, айпад, айфон); развивать навыков добывания информации о музыке и других видах искусства в поисковых системах (Yandex, Googl и др.) и ее интеграции с учетом разновидностей учебных и познавательных задач.

П.: узнать больше о музыке и музыкантах.

Р.: выбор темы и подбор музыкального, литературного, художественного, мультипликационного, видео материала.

К.: организовать общение на основе развернутой письменной речи со сверстниками, учителями с помощью форумов, чатов и видеоконференций, в процессе участия в дистанционных олимпиадах.


Эстетические потребности, ценности и чувства. Этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости; понимание чувств других людей и сопереживание им.























8 класс


№ урока

Тема урока

Виды деятельности

учащихся

Планируемые результаты обучения

Календарные сроки

Корректировка программы

Дата по плану

Дата по факту

Предметные

Метапредметные

Личностные

Раздел 1 «КЛАССИКА И СОВРЕМЕННОСТЬ» 16 ч.

1

Классика в нашей жизни.


- Наблюдать жизненные явления.

- Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

- Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

- овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;


Знать/ понимать, что такое классическая музыка, Понимать, что по музыкальным пристрастиям, по тому, что нравится или отвергается, можно судить о человеке, его вкусе, уровне культуры. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений. рели­гиозная.

Уметь приводить примеры петь под фонограмму с различным аккомпанементом.

П.: познать различные явления жизни общества и отдельного человека на основе вхождения в мир музыкальных образов различных эпох и стран, их анализа, сопоставления, поиска ответов на проблемные вопросы.

Р.: самостоятельно определить цели и способы решения учебных задач в процессе восприятия и исполнения музыки различных направлений (классическая, современная), стилей, жанров, композиторских школ.

К.: уметь аргументировать (в устной и письменной речи) собственную точку зрения, обоснованно принимать (или отрицать) мнение собеседника.

Расширить представления о художественной картине мира на основе присвоения духовно-нравственных ценностей музыкального искусства классического и современного, усвоить его социальные функции; должны понять, что по музыкальным пристрастиям, по тому, что нравится или отвергается, можно судить о человеке




2

В музыкальном театре.
Опера.

Новая эпоха в русской музыке.


- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

- овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;

-

формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства, к событиям в художественной жизни страны и мира

Знать/ понимать, что такое опера, музыкальный спектакль, увертюра, литературно-театральный жанр. Этапы сценического действия: экспозиция, завязка, развитие, кульминация, развязка,драма, либретто, характеристика главного героя: ария, песня, каватина, речитатив, оркестр, ансамбль, хор.

П.: знать жанры оперы, 
(эпические, лирические, комические, драматические, сказочные, исторические, героические,бытовые), 
Р .:самостоятельно определять эмоциональный строй и муз. язык главных героев в опере .
К.: взаимодействие с учителем в процессе музыкально – творческой деятельности

Научиться понимать оперное искусство. Развивать способности критически мыслить, действовать в условиях плюрализма мнений, прислушиваться к другим и помогать им, брать ответственность за себя и других в коллективной работе.Понимать в чём заключается основной конфликт музыкального спектакля. Накапливать опыт зрителя-слушателя, чтобы уметь раскрывать борьбу сил действия и противодействия




3

Опера А.П. Бородина «Князь Игорь»


Знакомство с русской эпической оперой А. П. Бородина «Князь Игорь». Драматургия оперы - конфликтное противостояние двух сил (русской и половецкой). Музыкальные образы оперных героев. Устный контроль. Слушание музыки. Пластическое ин­тонирование.

Хоровое пение


Знать/ понимать, драматургию развития оперы; - то, что музыкальные образы могут стать во­площением каких- либо исторических событий.

Уметь:

- проводить интонаци­онно-образный и срав­нительный анализ музыки.

Опера«Князь

П- четко определять кульминационную сцену оперы, знать интонационно-жанровые построения музыки Р–самостоятельно определять интонационную выразительность музыки хора «Славься!»,К – уметь описывать женские образы на картинах различных художников особенности

Вдумчиво относиться к опере и сопоставлять исторические события происходившие в России. Усвоить принципы драматургического развития на основе знакомства с музыкальными характеристиками её героев (сольными и хоровыми).. 




4

В музыка-льном театре. Балет.

Актуализация знаний учащихся о балете на знакомом музыкальном материале. Устный контроль. Слушание музыки. Пластическое ин­тонирование

Хоровое пение




Знать/ понимать, понятия: балет, Шипы балетного танца; - составляющие балета: пантомима, па-де-де, па-де-труа, гран-па, адажио.

Балет и его составляющие. Типы танца в балетном спектакле. Роль балетмейстера и дирижера в балете. Современный и классический балетный спектакль


П - самостоятельно определять главные темы героев.
Р - Самостоятельно определять вид и тип танца: классический, характерный, кордебалет, пантомима. 
К- Формирование учебного сотрудничества внутри класса, работа в группах и всем классом.

Понимать сложные внутренние взаимоотношений действующих лиц выраженные в танце.




5




Балет Тищенко «Ярославна»


Знакомство с балетом Б. И. Тищенко «Ярославна». Музыкальные образы героев балета. Драматургия балета. Роль хора, тембров Знать драматургию

развития балета.

Актуализация знаний учащихся о балете на знакомом музыкальном материале. Устный контроль. Слушание музыки. Пластическое ин­тонирование

Хоровое пение


Знать/ понимать, что такое балет, драматургию развития балета.

Уметь:

- проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки;

- определять тембры

музыкальных инструментов;


П - Четко знать муз. термины, сопоставлять плач-песню и плач-причитание.
Р- самостоятельно определять выразительные муз.средства использованные в песне К - Знать роль музыки в балете. понимать пластику движений эмоционального состояния героев.

Уважать патриотические чувства русского народа. Расширить представления о музыкально художественной картине жанра «Балет», понимать его значимость в условиях сегодняшнего дня.





6

В музыкальном театре. Мюзикл. Рок-опера.


- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

- овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;

-

формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства

Знать особенности жанра «мюзикл», его истоки. Новаторство в оперном искусстве - синтез современных музыкальных направлений. Музыкальная драматургия рок-оперы.

Уметь размышлять о музыкальных образах и способах их развития, совершенствовать умения формулировать свое отношение к художественным произведениям, формулировать свою точку зрения, владеть своим голосом.

П - Четко знать муз. термины. Составить словарь направлений современной популярной музыки
Р – эссе на прослушанный фрагмент 
К – пение хором отрывков из рок-оперы.


Развивать способности критически мыслить, действовать в условиях получения нового совершенно необычного музыкального материала.





7

Рок-опера «Преступление и наказание».


координировать свою деятельность с деятельностью учащихся и учителя, оценивать свои возможности в решении творческих задач.

- расширению и обогащению опыта выполнения учебно-творческих задач и нахождению при этом оригинальных решений, адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности, интуитивного и осознанного отклика на образно-эмоциональное содержание произведений искусства

Знать, что такое классическая музыка, опера, балет, актуализировать музыкальный опыт, знать историческое прошлое своей Родины. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений, которое находит отражение в художественных образах различных искусств. особенности жанра «рок-опера», его истоки. 
Иметь представление о романе Достоевского «Преступление и наказание». Уметь размышлять о музыкальных образах и способах их развития.

П – Сопоставление музыкальных образов первой и последней частей оперы; 
Р - самостоятельно определять главные темы героев. 
К - Формирование учебного сотрудничества внутри класса, работа в группах и всем классом.

Уважать исторические корни России. Уважать героику русского народа. Развивать способности критически мыслить, действовать в условиях получения нового совершенно необычного музыкального материала.





8

Мюзикл «Ромео и Джульетта»


































- Наблюдать жизненные явления.

- Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

- Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем

Знать особенности жанра «мюзикл», его истоки. Новаторство в оперном искусстве - синтез современных музыкальных направлений. Музыкальная драматургия рок-оперы.

Уметь размышлять о музыкальных образах и способах их развития, совершенствовать умения формулировать свое отношение к художественным произведениям, формулировать свою точку зрения, владеть своим голосом.

П - проявление устойчивого интереса к информационно-коммуникативным источникам информации о музыке, литературе. 
Р - самостоятельное определение целей и способов решения учебных задач в проектно-исследовательской деятельности. 
К - Формирование учебного сотрудничества внутри класса, работа в группах и всем классом.

Развивать способности критически мыслить, действовать в условиях получения нового совершенно необычного музыкального материала, активность, самостоятельность, креативность.





9

Музыка к драматическому спектаклю

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

- овладению ими методами наблюдения, сравнения, сопоставления, художественного анализа;

-

формулированию собственной точки зрения по отношению к изучаемым произведениям искусства

Знать/ понимать о роли музыки в сценическом действии

Уметь:

- приводить примеры

музыкальных произведений, в которых отражена героическая тема;

- рассуждать на поставленные проблемные вопросы;

- проводить сравнительный анализ музыкальных произведений

П - сопоставлять плач-песню и плач-причитание

Р - соотносить графическую запись музыки с её жанром и музыкальной речью композитора

К - передавать в собственном исполнении различные музыкальные образы


Распознавать и эмоционально откликаться на выразительные особенности музыки




10

Музыкальные зарисовки для большого симфонического оркестра. Музыка Э. Грига.


- Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;

- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе


Знать/ понимать, что такое классическая музыка, опера, балет. Уметь выявлять особенности интерпретации одной и той же художественной идеи, сюжета в творчестве различных композиторов. Знакомство с жизнью и творчеством Э.Грига. Музыкальное развитие драмы Г.Ибсена «Пер Гюнт».Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений, совершенствовать навыки самообразования при организации культурного досуга.

П.: освоение содержания учебника, собрать по цепочке логические вокальные и слуховые приёмы музыкальных зарисовок.  Р.: соотносить графическую запись музыки с её жанром и музыкальной речью композитора использовать свой музыкальный словарь. К.: устойчивое проявление способности к контактам, коммуникации со сверстниками, учителями, умение аргументировать собственную точку зрения, принимать (или отрицать) мнение собеседника, участвовать в дискуссиях, спорах по поводу различных явлений музыки и других видов искусства

Выявлять различные по смыслу музыкальные интонации




11

Музыкальные зарисовки для большого симфонического оркестра. Музыка А.Шнитке.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;


Знать/ понимать:

- жизнь и творчество

А. Шнитке;

- драматургию развития

оперы;

- музыкальных

жизненных событий.

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, выявлять средства музыкальной выразительности, выявлять особенности взаимодействия музыки с различными видами искусства

П - проявление устойчивого интереса к информационно-коммуникативным источникам информации о музыке, литературе.

Р - воплощать эмоциональное состояние в различных видах музыкально – творческой деятельности

К - передавать в собственном исполнении различные музыкальные образы , демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыки

Увидеть творческий подход и бережное отношение к музыке А. Шнитке. Обострив противоречия между внешними обстоятельствами и внутренними чувствами героев, приближенные к нашему времени.




12

Музыка в кино. Музыка к фильму «Властелин колец»

- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.

Знакомство с разными видами кино (внутрикадровая, закадровая, музыкальная характеристика персонажа)

Знать, актуализировать музыкальный опыт, связанный с образами духовной музыки. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений, драматургию музыкальных произведений Уметь по характерным признакам определять принадлеж­ность музыкальных произведений к соответствующему жанру и стилю — музыка классическая, рели­гиозная. Уметь петь под фонограмму с различным аккомпанементом. Уметь владеть своим голосом.

П- расширение опыта использования ИКТ

Р - выполнять творческие задания,

К- владеть умениями совместной деятельности

Осознания учащимися роли музыки в кино Уважительное отношение к иному мнению, истории и культуре других народов.




13

Музык в кино. Музыка к кинофильму «Властелин колец».





14

В концертном зале. Симфония: прошлое и настоящее.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

совершенствованию умения формулировать свое отношение к изучаемому художественному явлению в вербальной и невербальной формах, вступать (в прямой или в косвенной форме) в диалог с произведением искусства, его автором, с учащимися, с учителем;

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.


Знать, Знать шедевры русской и зарубежной музыкальной классики.

Знать формы сонатного allegro.

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, творчески интерпретировать содержание музыкальных произведений, совершенствовать навыки самообразования при организации культурного досуга.

П – узнавать тембры инструментов симфонического оркестра

слушание музыки и размышление о ней.
Р - планирование собственных действий в процессе восприятия музыки. 
К – разделившись на группы подготовить мини-проекты о симфонии в целом

Эмоционально откликаться и выражать своё отношение к классической музыке




15

Музыка-это огромный мир, окружающий человека…














- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.


Знать/ понимать: понятия «сюита», «полистилистика», роль музыки в жизни человека

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, выявлять средства музыкальной выразительности, выявлять способы и приёмы развития музыкальных образов.

П – слушание музыки и размышление о ней. 
Р - создание музыкально-танцевальных импровизаций
К - передавать в собственном исполнении различные музыкальные образы

Понимать социальные функции музыки (познавательная, коммуникативная, эстетическая, практическая, воспитательная, зрелищная и др.) в жизни людей, общества, в своей жизни. Участвовать в музыкальной жизни школы, города, страны.




16

Обобщающий урок.

Обобщение представлений восьмиклассников о разнообразии трактовок темы первого раздела учебника «Классика и современность»

- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы

Знать произведения разных музыкальных жанров: опера, балет, симфония, рок-опера, мюзикл, музыка кино, музыка к драматическим спектаклям первого раздела учебника «Классика и современность»

П –проявление устойчивого интереса к познанию классического музыкального наследия. Р - оценка своей музыкально-творческой деятельности. 
К - владеть умениями совместной деятельности

Осознание личностных смыслов музыкальных произведений. 




Раздел 2. «ТРАДИЦИИ И НОВАТОРСТВО В МУЗЫКЕ» (18 ч.)


17

Музыканты извечные маги.

Использовать различные формы музицирования и творческих заданий в процессе освоения содержания музыкальных произведений.

Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.


Знать/ понимать, что такое классическая музыка, Понимать, что по музыкальным пристрастиям, по тому, что нравится или отвергается, можно судить о человеке, его вкусе, уровне культуры. Понимать, что встреча с выдающимися музыкальными произведениями является прикосновением к духовному опыту поколений. рели­гиозная.

Уметь приводить примеры петь под фонограмму с различным аккомпанементом.

П.: выявлять (распознавать) особенности музыкального языка, музыкальной драматургии и средств выразительности. Р.:размышлять о модификации жанров, используя наработанные навыки и музыкальный словарь. К.: обмениваться впечатлениями о текущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом. 

Понимать социальные функции музыки (познавательная, коммуникативная, эстетическая, практическая, воспитательная, зрелищная и др.) в жизни людей, общества, в своей жизни. Участвовать в музыкальной жизни школы, города, страны.




18

И снова в музыкальном театре…

«Мой народ – американцы…»








Узнавать изученные музыкальные произведения и называть их авторов, демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыкального искусства, взаимосвязи выразительности и изобразительности в музыке.

Знать/ понимать,

- драматургию развития муз.произведения;

- музыкальных

жизненных событий.

Уметь проводить интонационнообразный и сравнительный анализ музыки


П – определять и сравнивать характер, настроение, выразительные средства музыки.

Р - рассказывать сюжет литературного произведения, положенного в основу муз. произведения

К - участвовать в ролевых играх, в сценическом воплощении отдельных фрагментов оперы.

Эмоционально откликаться и выражать своё отношение к классической музыке




19

Опера «Кар-мен». Самая популярная опера в мире.


Знакомство с оперой Ж. Бизе «Кармен»..

Музыкальные образы оперных героев. Устный контроль.

Слушание музыки.

Интонационно-

образный и срав-

нительный анализ.

Исполнение рит­мического акком­панемента под фо­нограмму

Хоровое пение

Знать:

- драматургию развития оперы;

- то, что музыкальные

образы могут стать воплощением каких-либо

жизненных событий.

Уметь:

-называть полное имя композитора

П- расширять представления об ассоциативно-образных связях муз

Р - выполнять творческие задания в тетради, , оценивать собственную музыкально – творческую деятельность, анализировать и соотносить выразительные и изобразительные интонации, музыкальные темы в их взаимосвязи и взаимодействии

К - передавать в собственном исполнении различные музыкальные образы

Распознавать и эмоционально откликаться на выразительные особенности музыки и живописи




20

Портреты великих исполнителей Елена Образцова.
















- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

- Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.


Знать особенности претворения вечных тем искусства и жизни различных жанров и стилей классической музыки.

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки. Понимать особенности развития музыки в камерных жанрах. Осмыслить некоторые черты, свойственные музыке эпохи романтизма.

П.: актуализировать музыкальный опыт и вспомнить те классические музыкальные произведения, к которым обращались музыканты с целью их новой интерпретации. Р - соотносить графическую запись музыки с её жанром и музыкальной речью композитора

К - владеть умениями совместной деятельности

Осмыслить некоторые черты, свойственные музыке эпохи романтизма. Предполагать и фантазировать об ушедшем и на мгновенье вернувшемся времени, соединяя иллюстрации музыкальные и живописные




21

Балет «Кармен-сюита». Новое прочтение оперы Бизе



- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.

Знакомство с разными видами кино (внутрикадровая, закадровая, музыкальная характеристика персонажа)

Знать основные прин­ципы развития музыки.

Уметь:

-проводить интонационно-образный и срав­нительный анализ му­зыки;


П - Расширятьпредставления об ассоциативно-образных связях музыки.

Р - воплощать эмоциональное состояние в различных видах музыкально – творческой деятельности

К - передавать в собственном исполнении различные музыкальные образы

Демонстрировать понимание интонационно-образной природы музыки в произведениях искусства, взаимосвязь между изобразительностью и выразительностью музыки.




22

Балет «Кармен-сюита». Новое прочтение оперы Бизе.




23

Портре-ты великих исполнителей. Майя Плисецкая.


- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.

Опыт творческой деятельности, приобретаемый на музыкальных занятиях, способствует:

- овладению учащимися умениями и навыками контроля и оценки своей деятельности;

- определению сферы своих личностных предпочтений, интересов и потребностей, склонностей к конкретным видам деятельности;

- Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.


Знать- значение терминов –транскрипция, сюита.

Уметь сопоставлять различные по жанру и направлениям музыку (русская - зарубежная, светская – духовная, вокальная – инструментальная, исполнительские составы, особенности оркестровки и хорового пения, полифоническое – гомофоническое изложение музыки). Выказывать личностное отношение к произведениям.

П - Расширять представления об оперном искусстве зарубежных композиторов.

Р - Выявлять особенности драматургии классической оперы.

К - Проявлять стремление к продуктивному общению со сверстниками, учителями.

Эстетическое сознание как результат освоения художественного наследия композитора, творческой деятельности музыкально-эстетического характера.




24

Современный музыкальный театр.




































- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.

- Обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности,

- Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения

- Работа со справочниками, словарями.

Знать/понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

П - понимать смысл терминов: партитура, дирижёр, оркестр, выявлять выразительные и изобразительные особенности музыки в их взаимодействии.

Р - выполнять творческие задания в тетради, , оценивать собственную музыкально – творческую деятельность. К - уметь аргументировать (в устной и письменной речи) собственную точку зрения, принимать (или опровергать) мнение собеседника.

Оцениватьсовременные исполнительские интерпретации классической музыки с духовно-нравственных и эстетических позиций Готовность и способность вести диалог с другими людьми и достигать в нём взаимопонимания. Эстетические потребности, ценности и чувства.





25

Великие мюзиклы мира. Презентация проекта. «Юнона и Авось».

Определять разные характеры главных партий в мюзикле. Уметь творчески интерпретировать содержание муз.произведения в пении. Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.

- Обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности,

- Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения

- Работа со справочниками, словарями.

Знать/понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

П - Понимать художественный язык, особенности современной музыкальной драматургии как новаторского способа подачи литературных сюжетов.

Р - оценка своей музыкально-творческой деятельности

К - видеть границы между новаторскими тенденциями, развивающими традиции и разрушающими их

Выражать личностное отношение, уважение к прошлому и настоящему страны, воссозданному в разных видах искусства





26

Великие мюзиклы мира. Презентация проекта. «Кошки».


Общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) вопло­щения различных художественных обра­зов.

Самостоятельно исследовать твор­ческую биографию одного из популяр­ных исполнителей, музыкальных коллек­тивов и т.п.

Обмениваться впечатлениями о те­кущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом.

Импровизировать в одном из совре­менных жанров популярной музыки и оцениватьсобственное исполнение.

Понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства.


П - Пониматьхудожественный язык, особенности современной музыкальной драматургии как новаторского способа подачи литературных сюжетов.

Р - анализировать и соотносить выразительные и изобразительные интонации, музыкальные темы в их взаимосвязи и взаимодействии.

К - участвовать в дискуссиях, спорах по поводу различных явлений в музыке и других видах искусства.

Расширить собственное представление об ассоциативно-образных связях музыки с другими видами искусства.




27

Великие мюзиклы мира. Презентация проекта. «Призрак оперы».


- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.

- Обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности,

- Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения

- Работа со справочниками, словарями.

Понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства.


П.: интонационно-образный анализ.Учиться активно, рассуждать о выразительных средствах музыки. Р.:высказывать суждения о классическом сочинении композитора-новатора. К.: закреплять навыки хорового пения при цитировании. 

Понимание чувств других людей и сопереживание им. Этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости




28

Классика в современной обработке.

Общаться и взаимодействовать в процессе ансамблевого, коллективного (хорового и инструментального) вопло­щения различных художественных обра­зов.

Самостоятельно исследовать твор­ческую биографию одного из популяр­ных исполнителей, музыкальных коллек­тивов и т.п.

Обмениваться впечатлениями о те­кущих событиях музыкальной жизни в отечественной культуре и за рубежом.


Знать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства.


П – сопоставление терминов и понятий. 
Р - рефлексия полученных знаний о названиях музыкальных инструментов и их голосах, выполнять творческие задания в тетради.

К.: аргументировать свои ответы и принимать участие в обсуждение ответов одноклассников. 

осознание личностных смыслов музыкальных произведений разных жанров, стилей, направлений, понимание их роли в развитии современной музыки.




29

В концертном зале.

Симфония №7 «Ленинградская». Д.Д. Шоста-ковича.


- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.

- Обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности,

- Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения

- Работа со справочниками, словарями.

Понимать значение терминов – симфония, сонатная форма, сонатное аллегро на основе драматургического развития музыкальных образов. Понимать закономерности музыкальной драматургии, что они проявляются в построении целого произведения и составляющих его частей, в логике их развития, особенностях воплощения музыкальных образов, их сопоставлении по принципу сходства и различия – в повторении, варьировании, контрастном взаимодействии музыкальных интонаций, тем, эпизодов.

Уметь: проводить интонационно-образный и сравнительный анализ музыки, определять приёмы музыкального развития, выявлять связи в средствах музыки и изобразительного искусства.


П.: поиск ответа на вопрос: «Какой образ возникает в нашем сознании, когда мы слушаем экспозицию и разработку симфонии?». Сопоставить, обосновывая, ритмическую символику Равеля в «Болеро» с «Ленинградской симфонией» Шостаковича. Р.:сравнить приёмы развития «Ленинградской симфонии» Д. Шостаковича с оперой и симфонией А. Бородина и балетом Б. Тищенко. Задуматься о значение слова БлокАда. Испытывала ли Русская земля что-нибудь подобное .К.: поделиться своими накопленными знаниями о событиях ВОВ 1941-1945 гг.

Проникнуться сопереживанием с происходящими историческими событиями и судьбой создания «Ленинградской симфонии».




30

В концертном зале.

Симфония №7 «Ленинградская». Д.Д. Шоста-ковича.




31

Музыка в храмовом синтезе искусств


- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.

- Обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности,

- Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения

- Работа со справочниками, словарями.

Знать понятия: программная музыка. Литературные страницы. Стихи русских поэтов. Запевка, слова И. Северянина. Углубление знакомства с духовной музыкой.

Уметь:-анализировать составляющие средств выразительности.

П- стремление к приобретению музыкально-слухового опыта общения с известными и новыми музыкальными произведениями различных жанров, стилей народной и профессиональной музыки, познанию приёмов развития музыкальных образов, особенностей их музыкального языка

Р- самостоятельный выбор целей и способов решения учебных задач (включая интонационно-образный и жанрово-стилевой анализ сочинений) в процессе восприятия и исполнения музыки различных эпох, стилей, жанров, композиторских школ

К - развитие навыков постановки проблемных вопросов во время поиска и сбора информации о музыке, музыкантах, в процессе восприятия и исполнения музыки.

Вхождение обучающихся в мир духовных ценностей музыкального искусства, влияющих на выбор наиболее значимых ценностных ориентаций личности;




32

Галерея религиозных образов.


- Наблюдать жизненные явления.

- Сопоставлять их с особенностями художественного воплощения в произведениях искусства.

- Устанавливать ассоциативные связи между произведениями разных видов искусств.

- Находить сходные и различные черт, выразительные средства, воплощающие отношение творца к природе

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- Умение задавать вопросы.
- Умение отвечать на вопросы.


Иметь представление о крупнейших музыкальных центрах мирового значения. Совершенствовать умения и навыки самообразования при организации культурного досуга, при составлении до­машней фонотеки, видеотеки и пр. Знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значи­мые их произведения и интерпретации. Расширить представления обучающихся о взаимосвязи и взаимодействии музыки, изобразительного искусства, литературы на примере духовной музыки отечественных и зарубежных композиторов.

П - расширение представлений о связях музыки с другими видами искусства на основе художественно-творческой, исследовательской деятельности.

Р -совершенствование действий контроля, коррекции, оценки действий партнёра в коллективной и групповой музыкальной, творческо-художественной, исследовательской деятельности.

К - формирование способности вступать в контакт, высказывать свою точку зрения, слушать и понимать точку зрения собеседника, вести дискуссию по поводу различных явлений музыкальной культуры.

Понимать жизненно-образное содержание муз.произведений разных жанров. вокально-хоровые навыки, навык самообразования.




33

Неизвестный Г.Свиридов. «О Росси петь – что стремится в храм…» Музыкальное завещание потомкам.

- Осмысление учебного материала, выделение главного,
анализ и синтез.

- оценивать свои возможности в решении творческих задач.

- Обогащать опыт адекватного восприятия устной речи, ее интонационно-образной выразительности,

- Участвовать в обсуждении содержания и выразительных средств художественного произведения

- Работа со справочниками, словарями.

Знать имена выдающихся отечественных и зарубежных композиторов и исполнителей, узнавать наиболее значи­мые их произведения и интерпретации. Знать основные прин­ципы развития музыки.

Уметь приводить при­меры.

-называть полные имена композиторов-симфонистов;


П- формирование интереса к специфике деятельности композиторов и исполнителей (профессиональных и народных), особенностям музыкальной культуры своего края, региона;
Р- 
определять взаимосвязь выразительности и изобразительности в музыкальных произведении, формировать приемы мыслительной деятельности (сравнение, классификация)

К - самооценка и интепретация собственных коммуникативных действий в процессе восприятия, исполнения музыки, театрализаций, драматизаций музыкальных образов.

Проявлять стойкий интерес к занятиям музыкальным творчеством. Составить музыкальный хит-парад из знакомых, любимых мелодий мюзиклов.




34

Исследовательский проект Защита проекта.


Определять специфику современной популярной отечественной и зарубежной музыки, высказывать собственное мнение о ее художественной ценности. Осуществлять проектную деятельность. Участвовать в музыкальной жизни школы, города, страны и др.Использовать различные формы му­зицирования и творческих заданий для освоения содержания музыкальных про­ изведений.

Уметь адаптировать музыкальную (и другую художественную) информацию для конкретной аудитории (одноклассники, младшие школьники, родители) путем выбора соответствующих средств, языка и зрительного ряда; уметь передавать содержание учебного материала в графической форме и других формах свертывания информации; совершенствовать умения и навыки работы с носителями информации (CD, DVD, flash-память, айпад, айфон); развивать навыков добывания информации о музыке и других видах искусства в поисковых системах (Yandex, Googl и др.) и ее интеграции с учетом разновидностей учебных и познавательных задач.

П.: узнать больше о музыке и музыкантах.

Р.: выбор темы и подбор музыкального, литературного, художественного, мультипликационного, видео материала.

К.: организовать общение на основе развернутой письменной речи со сверстниками, учителями с помощью форумов, чатов и видеоконференций, в процессе участия в дистанционных олимпиадах.


Эстетические потребности, ценности и чувства. Этические чувства доброжелательности и эмоционально-нравственной отзывчивости; понимание чувств других людей и сопереживание им.